A Tang Contemporary Art prepara-se para apresentar uma exposição singular do artista tailandês Gongkan, que promete desafiar perceções convencionais sobre identidade, cultura e relações sociais. A mostra, intitulada “Afinidades Assíncronas”, mergulha profundamente nas complexidades das experiências contemporâneas, explorando temas de deslocamento, diversidade cultural e transformação pessoal.
O trabalho de Gongkan emerge como um comentário sofisticado sobre as nuances da existência moderna. Através de uma linguagem visual única, o artista cria narrativas que transcendem fronteiras geográficas e culturais, utilizando uma técnica de “arte de teleporte” que se tornou a sua marca distintiva. As suas composições caracterizam-se por figuras minimistas que atravessam espaços oníricos, representando passagens metafóricas entre diferentes realidades.
A exposição convida os espectadores a refletirem sobre conceitos de tempo, identidade e pertença. Gongkan desenvolve uma narrativa visual que questiona normas sociais estabelecidas, explorando as tensões entre tradição e contemporaneidade. As suas obras combinam elementos surrealistas com uma paleta de cores subtis, criando paisagens que são simultaneamente íntimas e universais.
Um dos elementos centrais da exposição é uma instalação que utiliza uma mesa tradicional chinesa com um tabuleiro motorizado, apresentando “pratos” compostos por artefactos que comentam a sociedade de consumo. Peças de roupa rápida enroladas como um pão, massa feita de tiras de revista e CDs empilhados que lembram rolos de pato de Pequim servem como metáforas visuais provocadoras.
A profundidade do trabalho de Gongkan reside na sua capacidade de navegar entre múltiplas identidades. Como artista tailandês com raízes culturais chinesas, ele personifica a complexidade das experiências transculturais contemporâneas. As suas obras exploram os espaços entre gerações, géneros e contextos culturais, oferecendo uma perspetiva única sobre as dinâmicas sociais em constante mudança.
Um vídeo tocante, “Confinamentos à Expectativa”, será igualmente apresentado, mostrando o artista a cortar cordas que o prendem ao seu pai – uma metáfora poderosa sobre libertação e conexões emocionais. Esta peça simboliza os temas mais amplos da exposição: rutura, transformação e redefinição de laços pessoais e culturais.
A técnica pictórica de Gongkan caracteriza-se por camadas de cores em transição profunda, empurrando os limites da pintura tradicional. As suas composições apresentam formas esféricas – como anéis planetários, arco-íris e balões – que funcionam como zonas de contacto e campos de energia, expressando resistência, tristeza, erotismo e criticidade.
A exposição será apresentada no espaço da Tang Contemporary Art em Wong Chuk Hang, Hong Kong, num período que convida à reflexão sobre as complexidades das relações humanas contemporâneas.
Sobre o Artista:
Kantapon Metheekul, conhecido artisticamente como Gongkan, nasceu em 1989 na Tailândia. Após formar-se em Artes Decorativas pela Universidade Silpakorn, passou três anos em Nova Iorque, onde desenvolveu o seu estilo único de “arte de teleporte”. A sua obra tem sido apresentada em importantes galerias internacionais, incluindo exposições em Pequim, Los Angeles, Paris e Banguecoque.
A exposição decorrerá de 22 de março a 14 de maio de 2025, no endereço Unit 2003-08, 20/F, Landmark South, 39 Yip Kan Street, Wong Chuk Hang, Hong Kong.
