Após interpretações nomeadas aos BAFTA em ‘Saltburn’ e ‘Priscilla’, o ator australiano assume o Monstro de Frankenstein e Heathcliff, cimentando o seu estatuto como protagonista da sua geração.
O Galã Reinante de Hollywood, Redefinido
No panorama acelerado da Hollywood moderna, poucas estrelas ascenderam tão rapidamente ou de forma tão convincente quanto Jacob Elordi. O ator australiano, inicialmente catapultado para a fama global através de um fenómeno de streaming adolescente, navegou o caminho muitas vezes traiçoeiro do estatuto de galã para o de intérprete aclamado pela crítica. O seu trabalho recente, particularmente as suas elogiadas interpretações de Elvis Presley em Priscilla de Sofia Coppola e do aristocrático Felix Catton em Saltburn de Emerald Fennell em 2023, não só demonstrou uma versatilidade notável, como também lhe valeu um reconhecimento significativo da indústria, incluindo uma nomeação ao BAFTA de Melhor Ator Secundário por Saltburn.
Agora amplamente considerado um dos galãs reinantes de Hollywood e um símbolo sexual definitivo para a Geração Z, a trajetória de Elordi oferece um olhar fascinante sobre o estrelato contemporâneo. A sua jornada exemplifica como o sucesso inicial e massivo em plataformas – mesmo de projetos recebidos com ceticismo crítico – pode ser estrategicamente alavancado em oportunidades para trabalhos artisticamente ambiciosos. Da imensa, embora debatida, visibilidade obtida através da série da Netflix A Banca dos Beijos, surgiu a oportunidade de fazer audições e estrelar o drama transgressor da HBO, Euphoria. O sucesso aí, demonstrando um alcance mais sombrio e complexo, atraiu subsequentemente a atenção de cineastas como Coppola e Fennell. Esta progressão destaca uma navegação deliberada da maquinaria da fama do streaming para o reino da arte reconhecida pela crítica, um caminho cada vez mais trilhado por jovens atores hoje. A sua imagem pública, inegavelmente moldada pela sua aparência e papéis iniciais, agora coexiste com uma busca clara por personagens desafiadoras, muitas vezes intensas, criando uma dualidade cativante que define o seu momento atual.
Raízes em Brisbane: Forjando um Ator
Jacob Nathaniel Elordi nasceu a 26 de junho de 1997, em Brisbane, Queensland, Austrália. A sua origem era firmemente da classe trabalhadora; o seu pai, John, um pintor de casas que construiu meticulosamente a casa da família ao longo de 13 anos, e a sua mãe, Melissa, principalmente uma mãe doméstica que também trabalhava na cantina da escola de Elordi. Jacob é o mais novo de quatro filhos, com três irmãs mais velhas. O seu pai, John, emigrou do País Basco aos oito anos com muito pouco dinheiro, uma herança da qual Elordi se orgulha e teve o cuidado de esclarecer, corrigindo fontes online que listavam a sua descendência como espanhola em vez de basca. Elordi credita o trabalho árduo e a resiliência do seu pai como profundamente influentes, chamando-lhe um “totem do tipo de homem que eu gostaria de ser”.
O seu interesse pela representação despertou cedo. Por volta dos 12 anos, começou a participar em musicais escolares, estrelando produções como Seussical (como o Gato do Chapéu) e Charlie e a Fábrica de Chocolate. Também assumiu o papel de Oberon, Rei das Fadas, em Sonho de uma Noite de Verão de Shakespeare. Esta incursão no teatro não foi isenta de desafios; enfrentou algum bullying homofóbico de colegas pelo seu envolvimento em peças. No entanto, em vez de o dissuadir, estas experiências parecem ter fomentado a resiliência. Elordi falou sobre desenvolver uma “abundância de confiança” por ser capaz de se destacar tanto nos desportos (era um jogador de râguebi dedicado) quanto no teatro. Este período provavelmente solidificou o seu compromisso com a representação como forma de autoexpressão, um caminho incentivado pela sua mãe. Encontrou inspiração em atores como Marlon Brando, Steve McQueen e Daniel Day-Lewis, mas particularmente no compatriota australiano Heath Ledger, especialmente a sua performance transformadora em O Cavaleiro das Trevas.
Frequentou escolas secundárias católicas privadas só para rapazes, St Kevin’s College em Melbourne e St Joseph’s College, Nudgee em Brisbane, ambientes onde mais tarde admitiu sentir-se “profundamente inquieto” e que “mal terminou”. Uma lesão significativa nas costas sofrida durante um jogo de râguebi encerrou efetivamente as suas atividades atléticas, empurrando-o mais definitivamente para a representação. Começou a praticar um sotaque americano aos 14 anos, inicialmente modelando-o a partir de Vin Diesel, e até tentou brevemente ser modelo por sugestão da sua mãe aos 15 anos, apenas para ouvir que era alto demais para os tamanhos de amostra. Ler À Espera de Godot de Samuel Beckett numa aula de teatro aos 15 anos provou ser um momento crucial, cimentando a representação como a sua paixão, ou como ele a descreveu, a sua “igreja”. Esta mistura de uma origem da classe trabalhadora, a experiência de imigrante do seu pai e a educação em escolas privadas potencialmente alienantes pode ter contribuído para uma consciência social complexa, talvez informando a sua capacidade posterior de retratar personagens navegando por mundos díspares de privilégio e luta.
O Salto para LA e o Fenómeno ‘A Banca dos Beijos’
Impulsionado pelas suas ambições de representação, Elordi mudou-se para Los Angeles em 2017. A sua incursão inicial em Hollywood foi modesta: um papel não creditado como figurante, um Casaca Vermelha, em Piratas das Caraíbas: Homens Mortos Não Contam Histórias. O seu primeiro papel creditado surgiu no filme australiano Swinging Safari (originalmente intitulado Flammable Children) em 2018, interpretando Rooster.
O ponto de viragem chegou rápida e decisivamente com a sua escolha para o papel de Noah Flynn, o interesse amoroso quintessential “bad boy atleta”, na comédia romântica da Netflix A Banca dos Beijos (2018). Para o papel, até aprendeu a andar de mota. Após o seu lançamento, o filme tornou-se um sucesso estrondoso para o gigante do streaming, classificando-se entre os seus títulos mais assistidos de 2018, apesar das críticas em grande parte negativas. Transformou instantaneamente Elordi de um novato desconhecido num ídolo adolescente global. Ele reprisou o papel em duas sequelas, A Banca dos Beijos 2 (2020) e A Banca dos Beijos 3 (2021).
No entanto, a realidade desta fama repentina foi complexa para Elordi. Mais tarde, expressou candidamente as suas reservas sobre a franquia, admitindo que não queria fazer os filmes inicialmente, mas aceitou o trabalho por necessidade. Descreveu os filmes como “ridículos” e “uma fuga”, temendo que representassem uma “armadilha” de Hollywood onde os atores poderiam comprometer a integridade artística pelo sucesso comercial. Rejeitou as acusações de ser “pretensioso” por expressar estas preocupações, argumentando pela importância de se importar com a qualidade do próprio trabalho. Até recordou “ir para a guerra” no set, sem sucesso, para que o seu personagem fumasse cigarros como retratado no romance original, sentindo que era desonesto higienizar a imagem de “bad boy” para o público jovem. A intensa objetificação e o estatuto de celebridade da noite para o dia que vieram com o papel foram profundamente perturbadores; descreveu sentir-se como um “póster” ou “cartaz” e “tão distante de mim mesmo” que considerou desistir completamente da representação.
O período entre o primeiro filme A Banca dos Beijos e o seu próximo papel importante foi marcado pela instabilidade financeira. Elordi revelou que tinha muito pouco dinheiro, por vezes dormindo no seu Mitsubishi 2004 em Mulholland Drive ou no sofá de amigos. A sua audição para Euphoria da HBO surgiu num momento crítico; considerou-a potencialmente a sua última tentativa antes de ter que regressar à Austrália para se reagrupar e ganhar dinheiro. Este período de luta sublinha a precariedade da sua situação antes do seu próximo papel definidor de carreira. A sua crítica pública posterior aos filmes A Banca dos Beijos pode ser vista como um movimento estratégico para redefinir a sua imagem, sinalizando para a indústria e o público o seu desejo por trabalhos mais substanciais e artisticamente orientados, distanciando-se efetivamente do género que o tornou famoso.
O Efeito ‘Euphoria’ e o Avanço Crítico
Conseguir o papel de Nate Jacobs no provocador drama adolescente da HBO de Sam Levinson, Euphoria, em 2019, marcou um pivô crucial na carreira de Jacob Elordi. A série, um remake de um programa israelita, rapidamente ganhou aclamação da crítica e notoriedade pelo seu retrato implacável da adolescência moderna, abordando temas de vício, trauma, identidade e sexualidade. A personagem de Elordi, Nate, contrastava fortemente com o charmoso, embora rebelde, Noah Flynn. Nate Jacobs é o principal antagonista da série: um popular jogador de futebol americano do liceu a lutar contra problemas psicológicos profundamente enraizados, decorrentes de um ambiente familiar tóxico, particularmente o seu pai abusivo.
A interpretação de Nate por Elordi – descrita pelo próprio ator como um “narcisista” e “sociopata” e pelos críticos como complexa, ameaçadora e manipuladora – tornou-se um elemento de destaque da série. Permitiu-lhe mostrar um alcance dramático muito além do seu trabalho anterior, mergulhando em temas de masculinidade tóxica, desejos reprimidos e violência latente. A performance atraiu atenção e elogios significativos, com a co-protagonista Zendaya e o criador Sam Levinson a elogiarem a sua profundidade e dedicação. Os críticos reconheceram-na como um “impressionante pivô de carreira” e o seu verdadeiro papel de destaque. Embora não tenha sido nomeado para um Emmy, um facto lamentado por alguns fãs e comentadores, recebeu nomeações ao Prémio Escolha do Público para Melhor Ator da Academia Australiana de Cinema e Artes Televisivas (AACTA) em 2022.
O impacto cultural de Euphoria foi imenso, gerando ampla discussão sobre as questões que retratava. A performance nuançada e muitas vezes aterradora de Elordi como Nate foi central para estas conversas, fornecendo uma lente complexa, embora perturbadora, através da qual o público pôde examinar questões contemporâneas de masculinidade, saúde mental e as consequências do trauma. O papel efetivamente desmontou o arquétipo mais simples de “galã bad boy” associado a A Banca dos Beijos, revelando um ator capaz de profundidade e escuridão significativas, abrindo caminho para oportunidades mais desafiadoras com cineastas respeitados.
Cimentando o Estrelato: ‘Priscilla’ e ‘Saltburn’
O ano de 2023 provou ser transformador para Jacob Elordi, solidificando a sua transição de estrela popular de televisão para ator de cinema reconhecido pela crítica, com papéis de destaque em Priscilla e Saltburn.
Em Priscilla de Sofia Coppola, Elordi assumiu a difícil tarefa de retratar Elvis Presley, ao lado de Cailee Spaeny no papel-título. O filme, baseado nas memórias de Priscilla Presley de 1985, Elvis e Eu, ofereceu um olhar mais íntimo e muitas vezes mais sombrio sobre a relação icónica da perspetiva de Priscilla, explorando temas de aliciamento, controlo e isolamento. Coppola selecionou Elordi pelo seu “magnetismo” e “carisma” inerentes, qualidades essenciais para incorporar o Rei do Rock and Roll. Elordi abordou o papel com preparação intensa, mergulhando em documentários e biografias, evitando deliberadamente a recente cinebiografia Elvis de Baz Luhrmann para garantir uma interpretação original. Assumir uma figura tão icónica logo após a performance nomeada ao Oscar de Austin Butler foi um movimento ousado, demonstrando a confiança e ambição de Elordi. Embora o filme em si tenha recebido críticas mistas a positivas, a performance de Elordi foi frequentemente elogiada por capturar tanto o charme quanto os aspetos perturbadores da persona de Presley, valendo-lhe uma nomeação ao People’s Choice Award de Estrela de Filme de Drama.
O seu lançamento final de 2023 foi o provocador thriller psicológico de Emerald Fennell, Saltburn, que se tornou uma sensação viral, particularmente após o seu lançamento em plataformas de streaming. Elordi interpretou Felix Catton, um estudante universitário de Oxford charmoso sem esforço, rico e aristocrático, que se torna objeto de obsessão da personagem de Barry Keoghan, Oliver Quick. A interpretação de Felix por Elordi recebeu aclamação generalizada da crítica. Foi aclamado como “uma revelação” e a “arma secreta” do filme, com muitos críticos a considerarem-na uma performance que o consagrou como estrela. Este papel levou ao reconhecimento de premiação mais significativo da sua carreira até ao momento: uma nomeação ao Prémio BAFTA de Melhor Ator Secundário. Foi também nomeado ao BAFTA Rising Star Award e recebeu nomeações do AACTA International Awards e do People’s Choice Awards pela sua performance.
Os lançamentos consecutivos de Priscilla e Saltburn criaram uma narrativa poderosa no final de 2023. Mostraram o impressionante alcance de Elordi em géneros e tipos de personagens vastamente diferentes – desde incorporar um ícone global da vida real com sotaque sul-americano até retratar um aristocrata britânico fictício imerso em privilégio e ambiguidade. Esta exibição concentrada de versatilidade, culminando em importantes nomeações a prémios, cimentou firmemente o seu estatuto como um ator dramático sério, capaz de ancorar projetos complexos e autorais.
Expandindo Horizontes: Projetos Recentes e Futuros Ambiciosos
Aproveitando o impulso de 2023, os projetos recentes e futuros de Jacob Elordi demonstram um claro compromisso com papéis diversos e desafiadores e colaborações com cineastas estimados. Além de Priscilla e Saltburn, a sua lista de 2023 incluiu interpretar um ator britânico chamado Ian no drama independente de Sean Price Williams, The Sweet East, e retratar o assassino em série de 19 anos, Bobby Falls, no thriller policial He Went That Way, no qual também atuou como produtor executivo.
Em 2024, estrelou como a versão mais jovem da personagem de Richard Gere, Leonard Fife, no drama meditativo de Paul Schrader, Oh, Canada. Baseado no romance de Russell Banks, Foregone, o filme estreou no Festival de Cannes e explora temas de memória, mortalidade e arrependimento. Apesar dos críticos notarem a dissimilaridade física entre Elordi e Gere, a performance de Elordi envolveu um estudo cuidadoso dos maneirismos de Gere. Também em 2024, estrelou como Julius em On Swift Horses, um drama de época dirigido por Daniel Minahan, adaptado do romance de Shannon Pufahl. Estreando no Festival Internacional de Cinema de Toronto, o filme explora o amor queer e a repressão na década de 1950, com Elordi a interpretar o cunhado rebelde da personagem de Daisy Edgar-Jones, Muriel, e a encontrar um romance secreto com Henry, interpretado por Diego Calva. Elordi, também produtor executivo deste filme, recebeu elogios pela sua interpretação sensível e química com Calva.
Olhando para o futuro, Elordi está escalado para liderar a adaptação da minissérie australiana do romance vencedor do Prémio Booker de Richard Flanagan, O Caminho Estreito para o Norte Profundo, interpretando o cirurgião e ex-prisioneiro de guerra Dorrigo Evans. Este projeto marca um retorno significativo ao seu país natal para uma produção importante, algo que descreveu como um sonho de longa data. Embora o futuro da 3ª temporada de Euphoria permaneça um tanto incerto em meio a relatos de reescritas de argumento, Elordi confirmou no início de 2025 que havia filmado os dias iniciais e estava entusiasmado com a direção.
Talvez os seus papéis futuros mais aguardados envolvam enfrentar duas figuras icónicas da literatura. Ele estrelará como o Monstro de Frankenstein em Frankenstein de Guillermo del Toro para a Netflix, com lançamento previsto para novembro de 2025. Elordi assumiu o papel depois que Andrew Garfield saiu devido a conflitos de agenda, juntando-se a um elenco que inclui Oscar Isaac como Victor Frankenstein e Mia Goth. Depois disso, reúne-se com a diretora de Saltburn, Emerald Fennell, para interpretar Heathcliff ao lado da Catherine Earnshaw de Margot Robbie numa nova adaptação de O Monte dos Vendavais de Emily Brontë, programada para lançamento em fevereiro de 2026. Elordi estava alegadamente a planear uma pausa na representação antes que Fennell lhe oferecesse o papel.
Estas escolhas – trabalhar com autores como Schrader, del Toro e Fennell (duas vezes), e incorporar arquétipos literários complexos como o Monstro de Frankenstein e Heathcliff – sinalizam uma estratégia deliberada. Ele está a priorizar o mérito artístico e o material desafiador, construindo um legado além da fama contemporânea. A sua decisão de recusar uma audição para Super-Homem, considerando o papel “demais” ou “muito sombrio” para os seus interesses atuais, sublinha ainda mais o seu foco em projetos artisticamente ambiciosos e centrados em personagens, em detrimento de sucessos de bilheteira potencialmente lucrativos, mas convencionais.
O Efeito Elordi: Influência Para Além do Ecrã
O perfil crescente de Jacob Elordi estende-se para além dos seus papéis no cinema e na televisão para os reinos da moda e da cultura popular. Emergiu como uma influência significativa de estilo, particularmente para a sua geração. Com os seus frequentemente comentados 1,96m de altura, o seu estilo fora de serviço muitas vezes mistura peças básicas confortáveis com itens de alta costura.
Mais notavelmente, Elordi atraiu atenção por incorporar frequentemente malas de designer no seu guarda-roupa – peças tradicionalmente associadas ao vestuário feminino. A sua coleção inclui itens cobiçados como a Fendi Baguette, as malas Padded Cassette e Andiamo da Bottega Veneta, e peças da Celine, Louis Vuitton, Burberry, Chanel e Valentino. Esta adoção confiante de acessórios desafia as normas convencionais de estilo de celebridades masculinas e contribui para conversas mais amplas sobre fluidez de género na moda. A sua afinidade pela alta costura levou à sua nomeação como embaixador da marca de luxo italiana Bottega Veneta. Protagonizou as suas campanhas, como a temática de viagens “Going Places”, fotografada por Alec Soth, e é presença regular nos seus desfiles de moda. Também foi associado a outras grandes marcas, incluindo ser o rosto da fragrância Boss The Scent da Hugo Boss em 2022 e parceria com a relojoaria suíça TAG Heuer.
A sua persona pública é moldada ainda mais através de entrevistas de alto perfil com publicações como a GQ, aparições em talk shows e a sua apresentação no Saturday Night Live em janeiro de 2024. Embora um marco significativo, o seu episódio no SNL recebeu críticas mistas a negativas, com alguns críticos a sugerirem que se apoiou demais em piadas sobre a sua altura e boa aparência. Esta receção destaca a tensão persistente entre a perceção do público sobre ele como um “galã” – uma imagem decorrente em parte dos seus papéis iniciais e aparência inegável – e o seu próprio desejo claro de ser reconhecido principalmente pela sua arte de representação, um desconforto que expressou anteriormente. As suas relações, incluindo aquelas com as ex-colegas de elenco Joey King e Zendaya, a modelo Kaia Gerber e a influenciadora Olivia Jade Giannulli, também foram assuntos de intenso escrutínio mediático e interesse público.
Um Ator a Amadurecer
A trajetória da carreira de Jacob Elordi representa uma narrativa convincente de evolução artística na indústria do entretenimento moderna. Desde os seus primórdios como ator aspirante em Brisbane, passando pela explosão da fama global via A Banca dos Beijos da Netflix, até ao seu estatuto atual como um intérprete respeitado pela crítica, estrelando projetos de diretores visionários, a sua jornada foi marcada por escolhas deliberadas e uma busca clara por trabalhos desafiadores.
A transição foi significativamente catalisada pela sua complexa e elogiada interpretação de Nate Jacobs em Euphoria, que lhe permitiu livrar-se das limitações da sua tipificação inicial. Os seus papéis subsequentes em Priscilla e Saltburn demonstraram ainda mais o seu alcance e comprometimento, culminando em nomeações a prémios de prestígio, incluindo uma nomeação ao BAFTA, que solidificaram a sua posição.
Agora, com performances ansiosamente aguardadas como figuras literárias icónicas como o Monstro de Frankenstein e Heathcliff no horizonte, Elordi parece pronto para construir sobre o seu sucesso. As suas colaborações com cineastas aclamados como Sofia Coppola, Emerald Fennell, Paul Schrader e Guillermo del Toro sublinham o seu foco no mérito artístico. Simultaneamente, a sua influência estende-se à moda, onde as suas escolhas, particularmente a sua adoção de malas, desafiam as normas tradicionais e solidificam o seu estatuto como um ícone de estilo contemporâneo.
O caminho de Jacob Elordi serve como um estudo de caso moderno na navegação das complexidades da fama. Alavancou com sucesso a visibilidade inicial em massa, talvez até indesejada, numa carreira cada vez mais definida pela ambição artística, respeito crítico e papéis que exigem profundidade e nuance. À medida que continua a assumir projetos exigentes e a moldar a sua narrativa pública, Jacob Elordi destaca-se como um ator principal significativo e convincente da sua geração, estabelecendo-se firmemente como um talento cujo trabalho futuro comanda atenção.
