‘Bad Boy’ na Netflix aborda o reformatório juvenil com humor, sarcasmo e realismo

Inspirada na juventude dolorosa do cocriador Daniel Chen, a aclamada série israelita chega a nível mundial, explorando a sobrevivência, a redenção e a longa sombra do passado.
02/05/2025 6:12 AM EDT
Bad Boy - Netflix
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Realismo, humor sarcástico e reformatórios juvenis são os cartões de visita de “Bad Boy”, uma série que chega agora à Netflix com a chancela de um criador de sucesso, Ron Leshem, motivo mais que suficiente. Além disso, bastam alguns minutos para perceber que a série possui qualidade no argumento, na estética e é narrada de forma original, crua, mas ao mesmo tempo divertida e irónica.

Proveniente de Israel, esta série dramática de oito episódios conta com um pedigree significativo, cocriada por Ron Leshem, a mente por trás da série original “Euphoria” (2019) que gerou o fenómeno global da HBO, e pela cineasta Hagar Ben-Asher, conhecida por obras como “The Slut” e “Dead Women Walking”.

A série mergulha na vida de Dean Scheinman, um comediante de sucesso cujas conquistas atuais são constantemente ameaçadas pelo trauma não processado do seu passado: anos fechado num brutal centro de detenção juvenil. Adicionando uma profunda camada de autenticidade, “Bad Boy” é inspirada na história real do seu cocriador, coargumentista e protagonista, Daniel Chen, que interpreta a versão adulta do protagonista, baseando-se diretamente nas suas próprias experiências dentro do sistema de justiça juvenil israelita.

Já elogiada no seu país de origem, “Bad Boy” chega ao palco mundial com um peso crítico significativo. Após estrear no prestigiado Festival Internacional de Cinema de Toronto (TIFF) em 2023 e alcançar um “sucesso enorme” durante a sua emissão na cadeia israelita HOT a partir de novembro de 2024, a série arrasou nos Prémios da Academia Israelita de 2025.

Bad Boy - Netflix
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Os dois Deans: Navegando uma vida fraturada

“Bad Boy” desenrola-se através de duas linhas temporais distintas, entrelaçando constantemente o passado e o presente para pintar um retrato complexo do seu protagonista, Dean Scheinman.

No passado, conhecemos Dean como um rapaz de 13 anos (interpretado com vulnerabilidade por Guy Manster), abruptamente arrancado de casa por agentes correcionais e lançado na sombria realidade, semelhante a uma fortaleza, de um centro de detenção juvenil. Descrito como “mordaz” e “inteligente e perspicaz”, Dean aprende rapidamente que o seu humor e inteligência são espadas de dois gumes: ferramentas para a sobrevivência num ambiente brutal, mas também fontes de conflito potencial. O centro é um lugar projetado para quebrar os seus habitantes, marcado pela violência desde o início. Aqui, Dean forma um vínculo crucial e complexo com Zion Zoro (Havtamo Farda), um colega recluso considerado pelos outros como um misterioso assassino a sangue frio que cumpre pena por homicídio. Navegar por este mundo implica lidar com figuras como a diretora da prisão, Heli (Liraz Chamami), inteligentemente elegante, e lidar com o amor complicado da sua mãe problemática, Tamara (Neta Plotnik).

Justaposta a este duro passado está a vida presente de Dean como um bem-sucedido comediante de stand-up, interpretado pelo próprio Daniel Chen. Embora a sua comédia explore partes da sua história, Dean continua desesperado por manter a extensão completa do seu encarceramento juvenil como um segredo zelosamente guardado. A tensão central da série reside neste equilíbrio precário: os traumas não processados e os segredos enterrados do seu tempo atrás das grades ameaçam constantemente ressurgir e destruir a vida que construiu minuciosamente.

A história real por trás de ‘Bad Boy’

O poder cru de “Bad Boy” provém diretamente das suas raízes na experiência vivida. A série é explicitamente “inspirada em factos reais”, baseando-se em grande parte na vida do cocriador Daniel Chen. Chen passou uma parte significativa da sua juventude – as fontes mencionam tanto quatro como seis anos – a entrar e sair de várias instituições para delinquentes juvenis em Israel. Falou abertamente sobre as circunstâncias que levaram ao seu encarceramento, citando ter sido criado sem pai, uma mãe que nem sempre esteve presente, hiperatividade e uma falta de limites que conduziram a internamentos cada vez mais severos, culminando numa prisão real. O seu caminho esteve repleto de dificuldades; admitiu ter sido preso novamente apenas dois dias após uma libertação por agredir outro jovem com uma faca, descrevendo a prisão como um lugar que “põe à prova os teus limites”. Surpreendentemente, o projeto consolidou-se verdadeiramente quando Chen se associou a Ron Leshem. Leshem, um ex-jornalista de investigação, trouxe a sua própria fascinação de longa data pelo tema. Vinte anos antes, inspirado por reportagens sobre crianças nascidas na prisão – indivíduos que sentia que “nasceram num destino e não lhes foi dada a oportunidade de um destino alternativo” – tinha escrito uma história sobre jovens pré-adolescentes encarcerados juntamente com criminosos adolescentes mais velhos e endurecidos.

O indivíduo cuja vida inspira a série é também cocriador, coargumentista e protagonista como a versão adulta de si mesmo: isto imbui “Bad Boy” com uma camada de autenticidade. Cria um poderoso ciclo de retroalimentação entre a experiência vivida, a interpretação criativa e a atuação, o que provavelmente resulta numa honestidade emocional crua raramente vista na televisão.

No entanto, a série não é unicamente a história de Chen adaptada diretamente. Representa uma génese colaborativa, misturando a realidade de Chen com os interesses temáticos e conceitos narrativos de Leshem. A participação de uma equipa de argumentistas mais ampla, incluindo Roy Florentine, Moshe Malka, Amit Cohen e Daniel Amsel, sugere ainda um esforço coletivo na configuração da narrativa final, enriquecendo a história pessoal com múltiplas perspetivas criativas.

Os criadores

A guiar “Bad Boy” está um trio de figuras criativas chave, cada uma trazendo uma experiência distinta ao projeto. Ron Leshem atua como showrunner, cocriador e coargumentista, aproveitando a sua vasta experiência em séries aclamadas como “Euphoria”, “Vale de Lágrimas” e “No Man’s Land”. O seu historial com narrativas complexas, frequentemente sombrias e centradas nas personagens, proporciona uma base sólida para a série.

Hagar Ben-Asher assume o papel crucial de realizar a série completa de oito episódios, além de cocriar e coescrever. O seu trabalho anterior, incluindo “The Slut” e “Dead Women Walking”, demonstra uma capacidade para lidar com temas desafiantes e estudos íntimos de personagens. Ter uma única realizadora no comando de todos os episódios assegura uma consistência visual e tonal unificada, vital para navegar as linhas temporais duplas e as complexidades emocionais da série.

Completando o trio central está Daniel Chen, cujo papel multifacetado como cocriador, coargumentista, protagonista (como Dean adulto) e a própria inspiração da série é central para a sua identidade. A sua participação enraíza a narrativa numa realidade inegável.

O elenco conta com Guy Manster oferecendo o que promete ser uma atuação reveladora como o jovem Dean, juntamente com Havtamo Farda como o enigmático Zion. Os atores secundários incluem Liraz Chamami como a diretora Heli e Neta Plotnik como a mãe de Dean, Tamara. Notavelmente, muitos membros do elenco, particularmente os atores mais jovens como Manster e Farda, não são profissionais e atuam pela primeira vez.

A série é uma coprodução internacional, uma colaboração entre o estúdio global Sipur e a The North Road Company de Peter Chernin (marcando a primeira coprodução internacional da North Road), juntamente com a emissora israelita HOT e a Tedy Productions.

A nossa opinião

Tal como aconteceu com “Euphoria”, estamos francamente surpreendidos pela qualidade e originalidade da série. Inicialmente, pensa-se: uma série sobre um reformatório? Não apetece muito ver um drama juvenil, pois não.

Mas a nossa perceção muda ao ver alguns minutos da produção: humor, realidade, mas, sobretudo, qualidade cinematográfica e, acima de tudo, no argumento. Como em “Euphoria”, é uma visão complexa da realidade, com humor, estilo, moderna e que não nos dá todas as respostas: não há moralidade barata nem lições de vida televisivas. Aqui há realidade que, tecida com qualidade cinematográfica, consegue prender o espectador nas suas redes de personagens complexas.

Vale a pena? Sim, sem dúvida, pela sua qualidade, pela sua história e, sobretudo, pelas suas personagens e pela forma como é contada.

Onde ver “Bad Boy”

Netflix

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