Lauren Quin: Eyelets of Alkaline na Pace Gallery, Los Angeles

A Pace Gallery prepara-se para apresentar Eyelets of Alkaline, uma exposição de novas pinturas da artista Lauren Quin, sediada em Los Angeles. Esta mostra constitui a primeira exposição individual da artista com a galeria desde que passou a integrar o seu elenco em 2025, assinalando uma mudança fundamental na sua abordagem estética. O corpo de trabalho em exibição reflete um afastamento deliberado da intensa saturação cromática que caracterizava a sua produção anterior, favorecendo, em vez disso, um processo rigoroso que a artista descreve como uma “desintoxicação da cor”.

As pinturas presentes nesta exposição foram produzidas ao longo de um período de dezoito meses e representam uma rutura técnica e conceptual em relação à sua apresentação de 2024 em Nova Iorque. Embora as obras possam inicialmente parecer monocromáticas, estas são compostas por densos campos tonais de pretos e cinzentos, pontuados por “campos de descoloração” de tons fugitivos. Estas cores residuais funcionam como ecos atmosféricos, trabalhados na superfície para criar uma tensão entre a presença e a ausência. Ao reduzir a sua paleta, Quin procura neutralizar as associações emocionais e referenciais que a cor habitualmente impõe, focando-se antes nas qualidades estruturais e temporais do meio pictórico.

O método compositivo de Quin envolve um sistema complexo de “abstração supersticiosa”, termo que utiliza para descrever um processo guiado pela sincronicidade e pela invenção formal. Cada pintura começa com uma base composta por “túneis de luz”, que estabelece uma fundação espacial de padrões e formas. Este fundo é posteriormente obscurecido, raspado e retrabalhado, deixando transparecer vestígios que documentam o processo de tomada de decisão da artista. As superfícies resultantes são agrupamentos de motivos e símbolos — um léxico recorrente na prática de Quin — que são fragmentados e depois reunidos.

A lógica espacial destas obras é caracterizada por uma qualidade centrífuga e entrópica. Estruturas tubulares parecem romper-se, estendendo-se para além do plano da imagem e mantendo um estado de instabilidade produtiva. Embora o corpo humano não seja representado explicitamente, é invocado através de uma série de volumes e interiores entrelaçados. Quin afirma que o seu interesse pelo corpo reside em fragmentos minúsculos de sensação — como o brilho de um olhar — em vez de uma representação anatómica coerente. Estas obras funcionam como registos do minúsculo, traduzindo experiências efémeras para a linguagem da abstração.

Lauren Quin, nascida em 1992 em Los Angeles, obteve o seu mestrado pela Yale School of Art e a licenciatura pela School of the Art Institute of Chicago. O seu trabalho integra diversas coleções públicas de prestígio, incluindo o Museum of Contemporary Art de Los Angeles, o Hirshhorn Museum em Washington, D.C., e o Walker Art Center em Minneapolis. A exposição será acompanhada por um catálogo da Pace Publishing que inclui um novo texto da poeta e ensaísta Ariana Reines.

Detalhes da Exposição

Local: Pace Gallery, 1201 South La Brea Avenue, Los Angeles

Datas: 31 de janeiro a 28 de março de 2026