A Netflix prepara-se para lançar “Kurukshetra: A Grande Guerra de Mahabharata”, uma ambiciosa série de animação que representa uma das incursões mais significativas da plataforma na narrativa mitológica da Índia até hoje. Este projeto não é apenas mais uma adaptação de uma história conhecida, mas uma releitura moderna da culminante guerra de dezoito dias que está no coração do antigo texto épico hindu, o Mahabharata.
A participação do lendário poeta e letrista Gulzar, vencedor do prestigioso Prêmio Dadasaheb Phalke, para escrever as letras da série, eleva consideravelmente seu status artístico. A inclusão de uma figura literária de tal envergadura, juntamente com uma linguagem de marketing que fala de um “compromisso histórico”, são táticas geralmente reservadas para dramas de ação real de alto orçamento. Isso indica que a Netflix está tratando a animação como um meio capaz de contar histórias épicas e sérias no mesmo nível de suas produções mais aclamadas, com o objetivo de atrair um público exigente que, de outra forma, poderia ignorar o formato animado.
Através dos olhos dos guerreiros
A série “Kurukshetra” adota uma abordagem narrativa distinta para desvendar a complexidade da guerra. Em vez de seguir uma cronologia linear tradicional, a história se desenvolverá através das perspectivas de dezoito guerreiros-chave, um personagem para cada um dos dezoito dias que a batalha durou. Essa estrutura multifocal foi projetada para mergulhar o espectador na “intensidade emocional e complexidade moral” do conflito. O foco estará nos “dilemas internos, vinganças pessoais e no custo devastador de uma guerra que coloca irmão contra irmão” de cada personagem.
Este método permite uma exploração profunda dos temas filosóficos centrais do Mahabharata. A série mergulhará na colisão entre o dharma (o dever, a retidão), o destino e as escolhas morais que definem cada combatente. O material promocional já adiantou alguns desses conflitos pessoais: a angústia de Arjuna ao ter que lutar contra seus próprios parentes e mestres, a busca de Draupadi por justiça após sua humilhação pública, a ambição desmedida de Duryodhana por poder e a sabedoria trágica de Bhishma, preso por um juramento. Tudo isso se desenvolve sob a orientação filosófica da figura divina de Krishna.
A estrutura da série reflete simbolicamente a própria guerra. Será lançada em duas partes de nove episódios cada, somando um total de dezoito episódios que correspondem diretamente aos dezoito dias da batalha de Kurukshetra. Essa abordagem de “dezoito guerreiros, dezoito perspectivas” é um sofisticado mecanismo narrativo que busca tornar uma história de escala avassaladora íntima e acessível. Enquanto o Mahabharata envolve exércitos massivos e dezenas de personagens principais, o que poderia ser confuso para um novo público, este método muda o foco do o quê da guerra (as grandes batalhas) para o porquê (as motivações pessoais e os custos morais). Permite uma exploração psicológica mais profunda de personagens complexos como Karna, Bhishma ou mesmo antagonistas como Duryodhana, apresentando-os não como arquétipos do bem e do mal, mas como indivíduos com camadas de complexidade, em linha com as sensibilidades do drama televisivo moderno.
Além disso, a simetria estrutural de “dezoito episódios para dezoito dias” é mais do que um simples recurso estilístico; é um compromisso narrativo que reforça a ressonância temática. A guerra de Kurukshetra é definida histórica e textualmente por sua duração de dezoito dias. Ao dedicar um episódio ou uma parte significativa a cada dia, a série pode construir uma sensação de tensão crescente, fadiga e tragédia acumulada. O público experimentará a progressão da guerra de uma maneira estruturada e diária, o que fornece um quadro natural para o ritmo e os clímax dramáticos. Essa estrutura permite um foco detalhado em eventos cruciais que ocorreram em dias específicos, como a queda de Bhishma, a formação do Chakravyuha e a morte de Abhimanyu, ou o duelo final entre Bhima e Duryodhana.
Os criadores
A equipe reunida para “Kurukshetra” reflete a ambição do projeto, combinando experiência na indústria de animação indiana com uma liderança criativa encarregada de forjar uma nova visão. O envolvimento de Gulzar é talvez o indicador mais potente da ambição artística do projeto. Gulzar é uma figura venerada na literatura e no cinema da Índia, associado a uma profunda sensibilidade poética e a uma grande seriedade intelectual. Seu papel como “letrista oficial” sugere que a música e o verso poético serão componentes integrais da narração, não um mero acompanhamento. Isso conecta a série à longa tradição indiana de narração oral e musical. Vincular um nome de seu prestígio a uma série de animação confere-lhe instantaneamente uma legitimidade cultural e artística que desafia a percepção da animação como uma forma de arte menor. É uma decisão estratégica para atrair um público adulto e exigente, e para sinalizar que se trata de uma adaptação literária e dramática séria.
A equipe criativa também apresenta uma interessante mistura de experiência consolidada e uma visão renovada. A criadora, Anu Sikka, tem uma sólida trajetória em séries de animação infantil de sucesso na Índia, como Motu Patlu, o que sugere um profundo conhecimento dos processos de produção e da indústria local. No entanto, a direção e o roteiro ficam a cargo de Ujaan Ganguly, a quem foi confiada a tarefa de oferecer a “abordagem inovadora” e a “lente narrativa distinta” que a Netflix está promovendo ativamente. Essa combinação sugere uma estratégia deliberada: aproveitar a experiência estabelecida na indústria (Sikka) para garantir a viabilidade da produção, enquanto se capacita um novo líder criativo (Ganguly) para executar uma visão nova e moderna que rompa com os moldes da animação tradicional indiana.
O Mahabharata para um público moderno
Para que um público global possa apreciar plenamente a profundidade de “Kurukshetra”, é fundamental compreender o contexto do Mahabharata. Em sua essência, o épico narra uma luta dinástica pelo trono de Hastinapura, o reino governado pelo clã Kuru. O conflito opõe dois ramos da mesma família: os cinco irmãos Pandavas e seus cem primos, os Kauravas. Embora os Kauravas pertençam ao ramo principal da família, seu primogênito, Duryodhana, é mais jovem que Yudhishthira, o mais velho dos Pandavas, o que dá origem a uma disputa pelo direito de sucessão.
O caminho para a guerra é marcado por uma série de eventos que estabelecem as profundas motivações emocionais e morais do conflito. Um momento crucial é o infame jogo de dados, no qual Yudhishthira, o rei Pandava, é enganado por seu tio Shakuni e perde não apenas seu reino, mas também seus irmãos, a si mesmo e sua esposa compartilhada, Draupadi. A humilhação pública de Draupadi na corte dos Kauravas, onde ela é arrastada e tentam despi-la, é um ato de adharma (injustiça) tão atroz que desencadeia juramentos de vingança por parte dos Pandavas, selando o destino de muitos dos envolvidos.
Após perder o jogo, os Pandavas são condenados a doze anos de exílio e um ano adicional de vida anônima. Em seu retorno, eles solicitam a devolução de seu reino, mas um desafiador Duryodhana se recusa a conceder-lhes sequer o terreno que a ponta de uma agulha ocupa. Essa recusa é o gatilho final que torna a guerra inevitável.
O local da batalha, Kurukshetra, não é um mero campo de batalha, mas um Dharmakshetra, um “campo de retidão”. Este conceito é vital, pois enquadra a guerra não como uma simples luta pelo poder, mas como um Dharmayudh, uma guerra justa para restaurar a ordem moral e o dharma no mundo. Neste conflito, veem-se presos personagens lendários como Bhishma, o grande patriarca da família, e Drona, o mestre de armas de ambos os lados, que, apesar de seu afeto pelos Pandavas, são obrigados por seu dever e lealdade a lutar ao lado dos Kauravas.
No centro da narrativa está a relação entre o guerreiro Pandava Arjuna e seu cocheiro e guia espiritual, Krishna. Na véspera da batalha, sobrecarregado pela ideia de lutar contra sua própria família, Arjuna hesita. É neste momento que Krishna lhe transmite os ensinamentos que são compilados no Bhagavad Gita, um discurso filosófico sobre o dever, a ação e a natureza da existência que se tornou um dos textos espirituais mais importantes do mundo.
A centralidade do dharma é, portanto, o motor temático da história. O épico não apresenta uma narrativa simplista do bem contra o mal. Explora as áreas cinzentas da moralidade: personagens nobres que lutam no lado “errado” por um senso de dever, e os próprios Pandavas, que por vezes devem quebrar as regras da guerra para alcançar uma vitória justa. Este foco na ambiguidade moral é o que torna a história “relevante hoje em dia”, como afirmam seus criadores, e atraente para um público moderno acostumado a anti-heróis e a motivações complexas dos personagens.
Um épico para uma nova geração
“Kurukshetra: A Grande Guerra de Mahabharata” representa um esforço audacioso e ambicioso para traduzir um dos grandes épicos do mundo para um novo meio para uma nova era, fundindo a sabedoria ancestral com técnicas narrativas contemporâneas.
“Kurukshetra: A Grande Guerra de Mahabharata” estreia mundialmente, apenas na Netflix. A primeira parte estará disponível para streaming em 10 de outubro.
