Name: A Quimera
Genre: Drama, Fantasy, Comedy
Released: 2023-10-12T00:00:00+00:00
Cast: Josh O'Connor, Carol Duarte, Alba Rohrwacher, Isabella Rossellini, Vincenzo Nemolato

No momento em que Arthur, a personagem de Josh O’Connor, atira ao lago a cabeça decapitada de uma estátua etrusca, La Chimera condensa a tensão central do filme: entre a ganância e a reverência, a exploração e o assombro. O filme de Alice Rohrwacher não é a fantasia escapista que o título poderia sugerir — é uma meditação áspera e inquietante sobre o desejo, passada no submundo da arqueologia italiana dos anos 80.

O’Connor tem aqui uma das melhores interpretações da sua carreira, no papel de Arthur, um saqueador britânico de túmulos com o dom de localizar sepulturas etruscas. O seu temperamento irritadiço e taciturno esconde um profundo desgosto por Beniamina, o amor que perdeu e cuja ausência o persegue como os fantasmas do passado que ele e o seu bando saqueiam. O núcleo emocional do filme está na relação tensa de Arthur com Italia (Carol Duarte), a criada de Beniamina, que põe à prova a sua bússola moral. O confronto dos dois à beira-mar — quando ela condena a profanação dos mortos — é uma das cenas mais intensas do filme, carregada de urgência ética. A interpretação de O’Connor é uma lição de intensidade contida: transmite a turbulência interior de Arthur sem cair no melodrama.

A realização de Rohrwacher é simultaneamente telúrica e encantatória, combinando o quotidiano — as discussões do grupo por causa dos parcos ganhos — com o místico — as visões da «quimera» de Arthur. A cinematografia é particularmente marcante na cena do santuário subterrâneo, quando Arthur enfrenta a estátua decapitada da deusa: o jogo de luz e sombra evoca tanto o sacrilégio como a reverência. O ritmo, porém, perde força no segundo ato, divagando por festas e leilões que, apesar da atmosfera, atrasam o avanço da narrativa.

O elenco secundário é sólido, em particular Alba Rohrwacher no papel de Spartaco, o implacável negociante de antiguidades cuja cena no leilão fervilha de tensão. Isabella Rossellini, como Flora, a mãe de Beniamina, confere uma discreta melancolia à personagem e dá corpo aos temas da perda e do desejo que atravessam o filme. Vincenzo Nemolato, como Pirro, e Lou Roy-Lecollinet, como Melodie, dão profundidade ao grupo de tombaroli, contribuindo cada um com uma dinâmica própria para a camaradagem disfuncional do bando.

A originalidade de La Chimera está na recusa em romantizar o saque de túmulos ou o misticismo. É um filme sobre as quimeras que perseguimos — o amor, a redenção, o sentimento de pertença — e sobre a forma como muitas vezes nos conduzem ainda mais fundo na ambiguidade moral. A trilogia informal de Rohrwacher sobre a identidade italiana chega aqui ao seu culminar, entrelaçando temas como religião e paganismo, tradição e modernidade, e a força inexorável do passado.

É na forma como se enquadra num género que o filme verdadeiramente se destaca. Não é um drama ou uma fantasia convencionais, mas um híbrido que escapa a classificações fáceis. A combinação de assalto arqueológico, tragédia romântica e fábula mística faz dele uma obra singular na filmografia de Rohrwacher. A comparação com trabalhos anteriores, como Le pupille, mostra como La Chimera consegue ir mais longe onde outros ficam aquém: abraça o entusiasmo infantil sem se tornar enfadonho ou caprichoso só por capricho.

A crítica tem elogiado La Chimera pela sua fantasia madura e pelo brilhantismo consciente de si próprio. A seleção do filme para competir pela Palma de Ouro em Cannes e as 13 nomeações para os prémios David di Donatello confirmam o reconhecimento crítico. Ainda assim, não está isento de falhas. Os problemas de ritmo no segundo ato e as ocasionais divagações da narrativa poderão pôr à prova a paciência de alguns espectadores.

La Chimera é um filme para quem aprecia personagens complexas e ambiguidade moral. Destina-se a espectadores dispostos a envolver-se com temas como a perda, o desejo e os dilemas éticos da exploração. O filme de Rohrwacher, envolvente como um feitiço, mergulha nas profundezas do desejo humano e nos fantasmas que nos assombram.

A força do filme está na capacidade de equilibrar forças opostas — religião e paganismo, tradição e modernidade, amor e perda. É uma dinâmica de tensão e contraponto que define o percurso de Arthur e a narrativa em sentido mais amplo. As celebrações da Epifania, por exemplo, funcionam como um microcosmo dessa tensão, pondo a alegria coletiva lado a lado com o desespero individual.

A interpretação de O’Connor é o coração pulsante do filme. A sua composição de Arthur é subtil e estratificada, captando com precisão contida o desgosto, a culpa e o desejo da personagem. A cena em que Arthur confessa os seus sentimentos a Italia na praia é um dos momentos mais marcantes, revelando a capacidade de O’Connor para transmitir vulnerabilidade e desespero em igual medida.

O elenco secundário eleva ainda mais o filme. Carol Duarte, no papel de Italia, confere à personagem uma firmeza moral que põe em causa as ações de Arthur e o obriga a confrontar as consequências das suas escolhas. Alba Rohrwacher destaca-se como Spartaco: a sua interpretação do implacável negociante de antiguidades acrescenta uma camada de complexidade à exploração da ganância e da exploração feita pelo filme.

A cinematografia é outro dos pontos altos: Rohrwacher recorre à luz e à sombra para criar um universo visualmente marcante, que esbate a fronteira entre a realidade e o misticismo. A cena do santuário subterrâneo é, em particular, uma lição de narrativa visual, usando a estátua decapitada da deusa como símbolo tanto de sacrilégio como de reverência.

No entanto, os problemas de ritmo do filme não podem ser ignorados. O segundo ato, embora atmosférico, por vezes parece arrastar-se, com subtramas e personagens secundárias a desviarem a atenção da narrativa central. Isso é particularmente evidente nas cenas das festas e dos leilões que, apesar de belissimamente filmadas, não têm a mesma urgência emocional dos momentos mais íntimos do filme.

La Chimera é um filme profundamente recompensador, que equilibra aspereza e misticismo, luto e desejo. É um testemunho do talento de Alice Rohrwacher como realizadora e da interpretação excecional de Josh O’Connor. A exploração de temas complexos e da ambiguidade moral faz dele um dos títulos mais marcantes da filmografia de Rohrwacher e uma obra imprescindível para quem aprecia cinema que dá que pensar.

Em suma, La Chimera é um filme que escapa a classificações fáceis, combinando elementos de drama, fantasia e comédia para criar uma experiência cinematográfica singular e encantatória. Os seus pontos fortes residem nas interpretações excecionais, na cinematografia visualmente marcante e na exploração de temas complexos.