Socorro! no Disney+: o escritório é a verdadeira ilha deserta

Linda Liddle é estratega financeira numa grande gestora de activos. Há anos faz o trabalho, mantém as folhas de cálculo em ordem e espera uma promoção que o presidente da empresa lhe prometeu pessoalmente, antes de se reformar. O filho dele assume o cargo, dá a vaga a um antigo colega de fraternidade universitária que joga golfe — e o avião despenha-se.

A premissa da sobrevivência numa ilha deserta é um dos géneros mais antigos do cinema, e as comparações a que a maior parte da crítica anglo-saxónica recorreu eram previsíveis: Náufrago, O Senhor das Moscas, ou ainda A Guerra dos Roses. Mas a filiação real do novo filme de Sam Raimi corre por outra linha — a do horror corporativo que se firmou como género nos últimos cinco anos: Ruptura, O Menu, Triângulo da Tristeza, Industry. Socorro! entra nessa conversa com um argumento mais afiado do que o de qualquer um dos outros.

A ilha deserta não é o assunto do filme. O escritório é. O acidente de avião não é um princípio: é um apagamento. O filme retira as regras que mantinham a hierarquia civilizada — e o que sobra não é em quem Linda e Bradley se transformam, mas quem já eram dentro da sala de reuniões.

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A escolha estrutural que sustenta o argumento é que Socorro! nunca permite às suas personagens mudar de registo. Depois da queda, Linda e Bradley continuam a falar-se em dialecto de open space: Bradley dá ordens na linguagem de um administrador que se dirige a uma subordinada com problema de desempenho, e Linda responde com os condicionais cautelosos de uma estratega que tenta não soar insubordinada enquanto deixa claro que tem razão. A direcção de fotografia de Bill Pope rima os planos curtos de escritório com os planos curtos de praia através da mesma proximidade agressiva, negando ao espectador o plano largo de respiro que os filmes de sobrevivência costumam conceder. O argumento escondido do filme está montado como uma decisão de argumento que o público não regista conscientemente: o local de trabalho não deixou de existir quando o avião se despenhou.

O regresso de Raimi

Sam Raimi não realizava um filme de terror há dezassete anos. A assinatura regressa de imediato. A banda sonora de Danny Elfman, na oitava colaboração com Raimi, apoia-se num registo de série de aventuras dos anos 1940 — quase clássico — antes de empurrar o público sem aviso para algo mais desagradável. Vários ouvintes identificaram nos temas associados a Linda ecos audíveis dos motivos giallo à la Morricone — autocitação transgenérica que a posiciona musicalmente entre heroína e final girl logo no primeiro plano.

Rachel McAdams modula dentro do mesmo plano entre desajeitamento social, vulnerabilidade, charme e uma lucidez quase predatória. Dylan O’Brien interpreta Bradley com a presunção controlada de um homem que não só leu o manual de recursos humanos, como o escreveu. O javali que persegue Linda pela selva, enquadrado em ponto de vista deliberado, é uma citação directa dos Deadites da saga Evil Dead — e funciona simultaneamente como ameaça real, não como brincadeira decorativa. No escritório de Bradley está pendurado um retrato pintado de Bruce Campbell no papel mudo do pai falecido, antigo CEO da empresa.

Um novo género: o horror corporativo

O filme chega num momento em que o pacto implícito entre lealdade corporativa e reconhecimento corporativo se quebrou em silêncio na maioria dos sectores. A queixa de Linda — ter sido preterida por um colega de fraternidade menos qualificado, à frente do filho do homem que lhe prometera o cargo — é reconhecível de uma forma que a delicadeza profissional foi construída exactamente para silenciar. O medo que Socorro! nomeia é o da visibilidade: o mérito sobreposto pelo capital social sob o olhar de todos, e a erosão lenta do pressuposto de que trabalhar como deve ser acaba por ser reconhecido.

O trailer prometia survival horror de Raimi com dois protagonistas numa ilha, comédia negra, grandes interpretações. O filme entrega uma sátira corporativa com execução em modo terror. Os 93% no Rotten Tomatoes são o indicador de que público e crítica perceberam este contrato invertido — e o premiaram.

O que Socorro! se recusa a responder é o que acontece depois do resgate. Linda e Bradley viram-se um ao outro sem organograma. Sabem o que cada um se torna quando já não há nada a perder e ninguém perante quem actuar — e o filme deixa em aberto se alguém consegue regressar à reunião depois de ver o que a reunião sempre ocultou.

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O sistema que produziu o filme expõe-se também. A 20th Century Studios, sob a Disney, ainda pode apostar num thriller adulto de Raimi para uma estreia em sala em janeiro — e a aposta resultou: quase cem milhões de dólares de bilheteira mundial contra um orçamento de quarenta. O reencontro entre Raimi e Elfman, depois da ruptura pública durante Homem-Aranha 2, é o detalhe mais discreto e mais notável da produção.

Socorro! é realizado por Sam Raimi a partir de argumento de Damian Shannon e Mark Swift, com banda sonora de Danny Elfman e direcção de fotografia de Bill Pope. No elenco: Rachel McAdams no papel de Linda Liddle, Dylan O’Brien no de Bradley Preston, Dennis Haysbert, Xavier Samuel, Chris Pang, Edyll Ismail, Thaneth Warakulnukroh e Emma Raimi. Duração: 1h54. Distribuição: 20th Century Studios.

O filme estreou nas salas dos Estados Unidos a 30 de janeiro de 2026. A partir de 7 de maio de 2026, Socorro! está disponível em exclusivo no Disney+ em Portugal e nos restantes mercados internacionais, incluindo Reino Unido, Canadá, União Europeia, América Latina, Ásia e Austrália.

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