Julianne Moore, a actriz que transformou o limite emocional numa marca de distinção

Existe um tipo de cena que Julianne Moore domina melhor do que qualquer outra actriz em actividade. Não o choro propriamente dito — muitos actores choram quando lhes pedem. O que Moore faz é o instante anterior: quando toda a arquitectura de autocontrolo de uma personagem se torna visível precisamente porque está a ceder. A mandíbula que treme. Os olhos que decidiram, por agora, não ceder. Os críticos tentam nomear esta qualidade há trinta anos sem encontrar a palavra certa, porque o que descrevem não é uma emoção. É a gestão da emoção em condições em que a gestão deixou de funcionar.

Esta qualidade encontrou a sua primeira exploração sustentada em Safe (1995), de Todd Haynes, no qual Moore interpretava Carol White, uma dona de casa californiana com uma doença ambiental misteriosa. Nascida Julie Anne Smith a 3 de Dezembro de 1960 na base militar de Fort Bragg, na Carolina do Norte, filha de um coronel do Exército e de uma psicóloga de origem escocesa, cresceu a mudar-se entre postos militares, frequentou nove escolas diferentes, descobriu o teatro no liceu, formou-se em teatro na Boston University em 1983 e treinou durante cinco anos numa telenovela americana antes de ser revelada por Robert Altman em Short Cuts (1993).

O que se seguiu foi uma das carreiras mais deliberadamente calibradas do cinema americano. A abordagem de Moore consistia em alternar filmes que exigiam todo o peso da sua precisão com produções que podiam usar a sua presença sem precisar de tudo. Boogie Nights (1997) e O Grande Lebowski (1998) demonstraram que podia habitar filmes de energia maximalista sem ser por eles consumida.

Duas nomeações para o Óscar no mesmo ano — por Far from Heaven e The Hours, ambos de 2002 — solidificaram o relato crítico dominante. O que obscurece é a amplitude dos registos tonais que domina. O trabalho cómico em O Grande Lebowski e, mais recentemente, na comédia sombria da Netflix Sirens (2025) — número um na plataforma logo na estreia — revela uma actriz que sempre soube fazer o público rir enquanto os críticos catalogavam os seus colapsos.

A sua relação criativa mais profunda foi com Todd Haynes, ao longo de Safe, Far from Heaven, Mildred Pierce e May December (2023). O Óscar de Melhor Actriz em 2015, por Para Sempre Alice — uma professora de linguística com Alzheimer precoce —, foi entendido como o reconhecimento tardio de uma obra inteira. Já conquistara a Copa Volpi em Veneza, o Urso de Prata em Berlim e o Prémio de Melhor Actriz em Cannes (por Maps to the Stars, 2014): apenas a quarta pessoa — e a segunda mulher — na história a ter os três grandes prémios dos festivais mais importantes do mundo.

Em 2024, Pedro Almodóvar escolheu-a ao lado de Tilda Swinton para The Room Next Door, a sua primeira longa-metragem em inglês. O filme venceu o Leão de Ouro em Veneza — o primeiro de Almodóvar. A actuação exigiu de Moore algo marcadamente diferente: não a fractura, mas a constância; não o colapso gerido, mas a presença sustentada ao lado de alguém que está a morrer. Estreou nos Estados Unidos no início de 2025 e conquistou três Prémios Goya.

Em Maio de 2026, Cannes entregou-lhe o Prémio Kering Women in Motion, reconhecimento que incluiu também o seu activismo público. Integra o conselho consultivo da Planned Parenthood, faz campanha pelo controlo de armas e é Embaixadora Artística da Save the Children desde 2008. Obteve a cidadania britânica em 2011 em homenagem à sua mãe, natural de Greenock, Escócia. Desde 2007 publica a série de livros infantis Freckleface Strawberry — bestseller do New York Times adaptado como musical off-Broadway.

É casada com o realizador Bart Freundlich, com quem se encontrou em 1996; têm dois filhos e vivem em Greenwich Village. Uma comédia musical sem título dirigida por Jesse Eisenberg para a A24 está em desenvolvimento para 2026, e Stone Mattress, de Lynne Ramsay — baseado num conto de Margaret Atwood, com Sandra Oh —, permanece em preparação. Aos 65 anos, com o Leão de Ouro de Almodóvar no currículo e mais uma produção da A24 pela frente, Julianne Moore não é alguém cujo trabalho mais interessante pertence ao passado.

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