Alden Ehrenreich, o actor que sobreviveu a Han Solo e conquistou um Tony em Broadway

Alden Ehrenreich

Photo: Dick Thomas Johnson from Tokyo, Japan / CC BY 2.0, via Wikimedia Commons

Nascimento	22 de novembro de 1989 Los Angeles, California, USA
Ocupação	Actor
Conhecido por	Oppenheimer, Han Solo: Uma História de Star Wars, Hora do Desaparecimento
Prémios	Tony · Drama Desk Award for Outstanding Featured Performance in a Play

A chamada da Lucasfilm chegou antes de o filme dos irmãos Coen sequer ter estreado. Ehrenreich acabara de rodar Hail, Caesar! — um papel de ator de personagem que lhe valeu críticas em meios que normalmente ignoram atores secundários — quando começou o processo de audições para o spin-off de Han Solo. Era um de aproximadamente 3.000 candidatos. A oferta que se seguiu trazia consigo uma opção contratual de três filmes, uma personagem com um legado cujos gestos tinham sido catalogados por quarenta anos de fandom, e uma produção que mais tarde passaria por uma mudança de diretor a meio das filmagens. Ele disse que sim.

Essa decisão, e tudo o que se seguiu, define quase tudo o que é interessante na história de Ehrenreich. Nasceu em Los Angeles a 22 de novembro de 1989, filho único de uma designer de interiores e de um contabilista que o nomearam em homenagem ao amigo da família e cineasta Phil Alden Robinson. O caminho para a representação começou de forma invulgar: Steven Spielberg viu um vídeo de comédia que o adolescente Ehrenreich tinha feito para a receção de bat mitzvah de uma amiga, passou-o à sua equipa de casting e, em poucos meses, o adolescente tinha representação e um crédito no ecrã em Supernatural. Há um tipo particular de história de origem que pertence a Los Angeles — descoberta por acaso, com uma precocidade improvável — e a de Ehrenreich encaixa nesse padrão.

O que o distinguiu desde o início foi a decisão de resistir ao caminho óbvio. O início da carreira incluiu papéis menores em Blue Jasmine de Woody Allen e em Stoker de Park Chan-wook, em 2013, mas o filme que primeiro sugeriu os seus dons particulares foi o drama familiar argentino a preto e branco de Francis Ford Coppola, Tetro (2009), em que Ehrenreich interpretou um jovem que chega para confrontar o irmão mais velho de quem estava afastado. A prestação foi contida, internamente complicada, e não tinha nada a ver com aquilo que se manda um adolescente fazer. Coppola chamou-o de volta para Twixt em 2011. Quando os irmãos Coen escreveram o ingénuo ator de cowboys que rodopiava o laço, Hobie Doyle, em Hail, Caesar!, com Ehrenreich especificamente em mente, já havia uma sensibilidade coerente na escolha.

Solo: Uma História de Star Wars (2018) provou não ser nem o desastre que os seus detratores previam nem a expansão da franquia que a Disney tinha mapeado. O filme faturou pouco mais de 393 milhões de dólares em todo o mundo contra um custo de produção noticiado de 250 a 275 milhões — um défice comercial que, combinado com a amplamente noticiada substituição a meio da produção dos realizadores Phil Lord e Chris Miller por Ron Howard, gerou uma narrativa de imprensa que seguiu Ehrenreich durante vários anos. O consenso crítico assentou numa “impressão credível de um jovem Harrison Ford” em vez de qualquer coisa mais profunda. O que esse enquadramento perdeu é que Ehrenreich estava a fazer algo estruturalmente difícil: interpretar uma personagem que o público acreditava conhecer melhor do que qualquer ator poderia.

Os anos que se seguiram foram construídos com cuidado. Admirável Mundo Novo (2020), a adaptação da NBC do romance de Aldous Huxley, deu-lhe o papel principal e demonstrou que conseguia carregar uma série de prestígio sem o andaime de uma franquia. Três filmes em 2023 — Cocaine Bear de Elizabeth Banks, o thriller Fair Play, com Phoebe Dynevor, e Oppenheimer de Christopher Nolan — mostraram Ehrenreich a circular entre registos com uma facilidade invulgar. Ironheart (2025), em que interpretou Ezekiel Stane na série do Universo Cinematográfico Marvel, voltou a acrescentar um crédito de franquia ao currículo nos seus próprios termos. Weapons (2025) de Zach Cregger, um filme de terror formalmente exigente, empurrou-o para um território genuinamente desconhecido.

Depois veio a Broadway. A reposição de 2026 da peça Becky Shaw, de Gina Gionfriddo, no Helen Hayes Theatre colocou Ehrenreich no papel de Max Garrett, uma personagem que funciona como o centro moral de uma peça que desmonta sistematicamente centros morais. Estreou a 6 de abril. O Tony Award para Melhor Ator Secundário numa Peça chegou em junho. O Drama Desk Award seguiu-se. Os críticos que tinham passado anos a digerir a narrativa de Solo viram-se a escrever sobre um intérprete genuinamente diferente — alguém que, aparentemente, tinha passado esses anos a fazer aquilo que os atores sérios fazem quando ninguém os está a ver.

Dois projetos confirmados estão no horizonte: Switzerland, realizado por Anton Corbijn, com Helen Mirren, e The Last Resort, contracenando com Daisy Ridley. Palco ou ecrã, franquia ou cinema de autor, o fio condutor é um intérprete que não para de alargar o enquadramento para além do último disponível.