Emma Stone, a atriz que trocou o estrelato fácil pelas apostas estranhas de Lanthimos

Emma Stone

Photo: Gabriel Hutchinson / CC BY-SA 4.0, via Wikimedia Commons

Nascimento	6 de novembro de 1988 Scottsdale, Arizona, Estados Unidos
Ocupação	Atriz e produtora
Conhecido por	La La Land: Melodia de Amor, As Serviçais, Cruella
Prémios	2 Óscar de melhor atriz · 2 BAFTA · 2 Globo de Ouro de melhor atriz em comédia ou musical · 2 Taça Volpi de melhor atriz · Prémio do Sindicato dos Atores de melhor atriz em papel principal

Nos meses que se seguiram a rapar o cabelo para Bugonia, Emma Stone apareceu em público de peruca. Queria que o público descobrisse a executiva farmacêutica careca e sem sorriso numa sala de cinema às escuras, e não numa fotografia de paparazzi à porta de um café. Assim, uma das mulheres mais fotografadas de Hollywood passou esses meses a disfarçar-se discretamente de si própria. É um pormenor pequeno, mas explica-a melhor do que qualquer lista de prémios. Poucas estrelas do seu calibre gerem a própria imagem com tanto cuidado — e quase nenhuma usa esse controlo para se tornar mais estranha. O recorde que veio depois — tornar-se a mulher mais jovem de sempre a somar sete nomeações para os Óscares, uma marca que pertencia a Meryl Streep — é o resultado de uma carreira conduzida como uma longa e paciente discussão sobre aquilo que uma atriz americana famosa pode fazer com o próprio rosto.

A necessidade de controlar as coisas surgiu primeiro, e nasceu do medo. Stone contou que começou a ter ataques de pânico aos sete anos, que houve períodos em que se afastou por completo das outras pessoas e que a terapia ajudou, mas o palco ajudou ainda mais. Era uma criança ruidosa e mandona, com uma voz rouca, resultado de nódulos nas cordas vocais que se formaram depois de uma primeira infância marcada por cólicas, e queria ser atriz desde os quatro anos. O primeiro papel foi o de Otter numa produção local de The Wind in the Willows. Seguiram-se dois anos de ensino em casa e dezasseis produções no Valley Youth Theatre, em Phoenix, além do grupo de improvisação da instituição. Foi aí que a menina que nem sempre conseguia sair de casa aprendeu que uma representação a podia levar para fora dela.

Nasceu Emily Jean Stone a 6 de novembro de 1988, em Scottsdale, no Arizona, filha de Jeffrey Stone, fundador de uma empresa de construção civil, e de Krista Stone. Durante parte da adolescência, viveu nas instalações do resort Camelback Inn. A escola aborrecia-a, embora a vontade de mandar lhe garantisse notas máximas. Aos catorze anos, entrou na Xavier College Preparatory, uma escola católica só para raparigas, mas saiu ao fim de um semestre. A estratégia para convencer os pais foi uma apresentação em PowerPoint intitulada «Project Hollywood», ao som de «Hollywood», de Madonna, que lhes apresentou como argumento formal para se mudar para Los Angeles. Resultou. Em janeiro de 2004, mudou-se para lá com a mãe. Entre audições falhadas para sitcoms e programas do Disney Channel, frequentou o ensino secundário à distância e trabalhou a tempo parcial numa pastelaria de biscoitos para cães. Quando se inscreveu no Screen Actors Guild, o nome Emily Stone já estava ocupado. Experimentou Riley durante algum tempo, mas detestou-o, e acabou por escolher Emma, em homenagem a Emma Bunton, das Spice Girls.

A televisão veio primeiro: o concurso de talentos da VH1 In Search of the New Partridge Family, participações em Medium e Malcolm in the Middle e uma série dramática da Fox de curta duração chamada Drive. Estreou-se no cinema em 2007, em Super Baldas, de Greg Mottola, como a rapariga que a personagem de Jonah Hill tenta impressionar. Seguiram-se The House Bunny e Bem-vindo à Zombieland, de Ruben Fleischer, onde interpretou uma vigarista que tenta sobreviver ao apocalipse. A grande revelação chegou em 2010 com Ela é Fácil, de Will Gluck, o seu primeiro papel principal: uma adaptação livre de The Scarlet Letter, em que uma aluna do secundário deixa um falso rumor sobre a sua vida sexual ganhar proporções incontroláveis. O filme arrecadou 75 milhões de dólares com um orçamento de oito milhões, e Stone recebeu uma nomeação para os Globos de Ouro e outra para o prémio BAFTA Rising Star. Nesse outono, apresentou pela primeira vez o Saturday Night Live e descreveu aquela semana como «a melhor da minha vida».

A comédia tornou-a famosa e, depois, começou a limitá-la. Stone contou que ficou desanimada por ser repetidamente escolhida para papéis de «interesse amoroso sarcástico do protagonista» e procurou o papel de Skeeter Phelan em As Serviçais, de Tate Taylor, para quebrar esse padrão. Aprendeu um sotaque sulista e mergulhou na história do movimento pelos direitos civis. Na mesma altura, participou em Amor, Estúpido e Louco, com Ryan Gosling, e interpretou Gwen Stacy em O Fantástico Homem-Aranha, de Marc Webb, e na sequela de 2014, que a tornou conhecida nas bilheteiras de todo o mundo. Depois, Alejandro González Iñárritu deu-lhe o papel de Sam em Birdman ou (A Inesperada Virtude da Ignorância), a filha toxicodependente em recuperação da estrela decadente interpretada por Michael Keaton. O monólogo que faz no filme valeu-lhe a primeira nomeação para um Óscar, na categoria de Melhor Atriz Secundária.

Enquanto o filme estava nas salas, Stone subiu ao palco da Broadway para substituir Michelle Williams no papel de Sally Bowles, na reposição de Cabaret, entre novembro de 2014 e fevereiro de 2015. Descreveu a experiência como «a coisa mais assustadora de sempre». Damien Chazelle viu-a em cena e escolheu-a para interpretar Mia Dolan em La La Land: Melodia de Amor, uma atriz aspirante em Los Angeles que consegue aquilo que deseja, mas perde o homem que ama. Stone gravou seis canções para a banda sonora. O filme abriu o Festival de Cinema de Veneza de 2016, onde recebeu a Taça Volpi de Melhor Atriz. Nos meses seguintes, conquistou o Óscar, o BAFTA, o Globo de Ouro e o prémio do Screen Actors Guild para Melhor Atriz. Em 2017, a Forbes considerou-a a atriz mais bem paga do mundo, com rendimentos anuais de 26 milhões de dólares, e a Time incluiu-a na lista das 100 pessoas mais influentes.

O controlo tem um preço, e a sua filmografia mostra onde o pagou. Em 2015, interpretou uma piloto da Força Aérea de ascendência asiática, havaiana e sueca em Aloha, de Cameron Crowe. A escolha foi amplamente criticada como um caso de branqueamento racial; mais tarde, Stone disse que se arrependia e reconheceu que se tratava de um problema generalizado em Hollywood. A parceria que define a fase mais recente da sua carreira também tem os seus críticos. Quando Histórias de Bondade estreou em Cannes, Robert Daniels, da Mashable, considerou-o o mais fraco dos filmes que Stone fez com Yorgos Lanthimos e disse que a atriz estava mal escolhida. Em Eddington, de Ari Aster, Ben Croll, do TheWrap, entendeu que a personagem de Stone existia sobretudo como uma imagem pela qual Joaquin Phoenix podia suspirar. Uma intérprete que planeia tudo com tanto cuidado pode desaparecer dentro da visão de um realizador e, nos elencos de outros autores, por vezes parece uma convidada. A leitura mais justa é que a sua reputação assenta agora, em grande medida, numa única relação criativa — um risco que escolheu correr de olhos abertos.

A relação começou com A Favorita, em 2018. Stone interpretou Abigail Masham, a prima empobrecida que conquista o favor da rainha Ana através de uma servilidade calculada, enquanto Sarah Churchill, interpretada por Rachel Weisz, disputa com ela o afeto da soberana e o poder que daí advém. O papel valeu-lhe a terceira nomeação para um Óscar. Nesse mesmo ano, foi produtora executiva e contracenou com Jonah Hill na minissérie da Netflix Maniac, de Cary Joji Fukunaga. Em 2021, interpretou Cruella de Vil em Cruella, de Craig Gillespie, para a Disney. O filme arrecadou 233 milhões de dólares e valeu-lhe outra nomeação para os Globos de Ouro. Depois da curta-metragem Bleat, Lanthimos escolheu-a para interpretar Bella Baxter em Pobres Criaturas, uma mulher da era vitoriana ressuscitada com o cérebro de um bebé, que descobre o mundo a toda a velocidade e rejeita as suas convenções. Stone também produziu o filme. Descreveu como «extremamente libertadora» a experiência de interpretar uma mulher livre de pressões sociais. O filme venceu o Leão de Ouro em Veneza, e Stone conquistou o seu segundo Óscar, BAFTA e Globo de Ouro de Melhor Atriz.

Por detrás da câmara, o controlo transformou-se numa empresa. Em 2020, Stone e o marido, Dave McCary, fundaram a Fruit Tree, que tem trabalhado em estreita colaboração com a A24. A sua primeira longa-metragem foi When You Finish Saving the World, a estreia de Jesse Eisenberg na realização, seguida de Problemista, de Julio Torres. No Festival de Cinema de Sundance de 2024 estrearam-se mais duas produções da empresa: o filme de terror I Saw the TV Glow e A Verdadeira Dor, de Eisenberg, que viria a valer a Kieran Culkin o Óscar de Melhor Ator Secundário. Na televisão, Stone foi produtora executiva e protagonista de The Curse, com Nathan Fielder e Benny Safdie. Interpretou Whitney, uma influenciadora de renovação de casas cuja imagem de marca ética é, em grande medida, uma encenação, e recebeu uma nomeação para os Globos de Ouro pelo papel.

Em 2024, Histórias de Bondade deu-lhe três mulheres diferentes para interpretar, ao longo de três histórias. Eddington, que estreou em Cannes em 2025 com Phoenix, Pedro Pascal e Austin Butler, levou-a ao Novo México de Aster durante a pandemia. Seguiu-se Bugonia, a quinta colaboração com Lanthimos, contando Bleat: uma nova versão do filme de culto sul-coreano de Jang Joon-hwan, Save the Green Planet!. Stone interpreta Michelle, uma diretora-executiva de uma empresa farmacêutica raptada por dois homens, um deles interpretado por Jesse Plemons, convencidos de que ela é uma extraterrestre. O filme estreou em outubro de 2025. Em janeiro de 2026, a Academia nomeou-a duas vezes pelo filme: para Melhor Atriz e, na qualidade de produtora, para Melhor Filme. Tornou-se assim a primeira mulher nomeada como produtora e atriz por cada um de dois filmes diferentes, e chegou às sete nomeações aos 37 anos, ultrapassando o ritmo estabelecido por Streep. Na cerimónia de 15 de março de 2026, o Óscar de Melhor Atriz foi para Jessie Buckley, por Hamnet, e o de Melhor Filme para One Battle After Another.

Stone conheceu McCary em 2016, quando apresentou o Saturday Night Live e ele era um dos realizadores dos segmentos do programa. Casaram-se numa cerimónia privada em 2020, a filha nasceu em 2021 e a família viveu em Nova Iorque. A vida privada mantém-se privada por opção; o que chega ao público é o trabalho e um pequeno conjunto de entrevistas cuidadosamente escolhidas.

O outono tem sido preenchido longe dos ecrãs. Stone deu uma ajuda discreta a You Can See Everything, o documentário da A24 sobre Elizabeth Holmes realizado por Nathan Fielder, seu colega em The Curse, e Lance Oppenheim. Oppenheim contou que, quando a equipa não conseguiu convencer pessoas do círculo de Holmes a participar, Stone os pôs em contacto com Amanda Seyfried, que interpreta Holmes nas reconstituições. Stone surge nos agradecimentos especiais do filme. A próxima estreia da Fruit Tree é The Debut, realizado por Eisenberg e protagonizado por Julianne Moore, que interpreta uma tímida dona de casa dos subúrbios que faz uma audição para o musical do teatro comunitário local. A estreia está prevista para dezembro.

O próximo teste ao sistema que construiu é o projeto que mais a afasta de Lanthimos desde as comédias que a tornaram famosa. The Catch é uma comédia romântica da Universal, realizada por McCary a partir de um argumento de Jen Statsky e Travis Helwig, na qual Stone contracena com Chris Pine e que é produzida pela Fruit Tree. A Universal marcou a estreia para 21 de maio de 2027. Está em desenvolvimento uma sequela de Cruella, e Stone e Jennifer Lawrence estão associadas à produção de um filme sobre Miss Piggy, escrito por Cole Escola. A rapariga que um dia convenceu os pais a tirá-la do Arizona com uma apresentação de diapositivos pode agora encomendar os argumentos que quiser. O próximo é que uma vencedora de dois Óscares, depois de anos a interpretar mulheres que ninguém conseguia domesticar, ainda pode protagonizar a mais clássica das comédias de estúdio.