David Jonsson: a alma do androide que se tornou o novo Pantera Negra

David Jonsson

Photo: Gage Skidmore / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Nascimento	4 de setembro de 1993 Custom House, London, England
Ocupação	Ator
Conhecido por	Alien: Romulus, The Long Walk – O Desafio, Rye Lane: Um Amor Inesperado
Prémios	BAFTA · Black British Theatre · Independent Spirit

O papel de Andy em Alien: Romulus não veio com manual de instruções. Um andróide não é bem humano nem bem máquina — não tem experiência vivida a que recorrer, nenhuma herança inconsciente de gestos e ritmos, nenhuma sombra do que amou e perdeu. David Jonsson teve de construir um de raiz, e a pergunta a que voltava constantemente não era “como é que um sintético se comporta”, mas “o que é que um sintético quer”. Essa inversão é, em retrospectiva, o que tornou a performance impossível de ignorar.

Jonsson cresceu em Custom House, na parte de East London onde os Docklands dão lugar a ruas comuns de moradias. O pai era engenheiro informático no aeroporto de Heathrow; a mãe trabalhava para a Polícia Metropolitana. Da sua herança — crioulo da Serra Leoa, nigeriano e sueco — ele falou como uma camada que carrega para todas as salas onde entra, atento à forma como está a ser lido. Foi para Nova Iorque durante dois anos depois do GCSE, voltou para se juntar ao National Youth Theatre, e depois formou-se na Royal Academy of Dramatic Art, licenciando-se em 2016 com uma convicção sobre a atuação e quase nenhum plano para o que viria a seguir.

O teatro veio primeiro. A sua estreia no West End foi em Mary Stuart no Almeida, dirigido por Robert Icke — uma produção exigente que exigia uma imobilidade que a câmara raramente recompensa. Seguiram-se Don Juan in Soho e depois and breathe…, uma peça sobre a comunidade negra na Grã-Bretanha que lhe valeu o Black British Theatre Award de Melhor Ator. O trabalho teatral é onde aprendeu o princípio que depois aplicou a Andy: a performance não é mostrar a emoção; é contê-la.

A série televisiva Industry, que começou na BBC Two e na HBO em 2020, deu a Jonsson o seu primeiro papel sustentado no ecrã — Augustus “Gus” Sackey, um trader numa cidade a navegar por um banco de investimento londrino com a atenção particular de alguém que sabe que a sua presença ali é condicionada. A interpretação foi deliberada e controlada, a trabalhar numa frequência que recompensa a atenção em vez de a exigir. Confirmou que aquilo que ele faz no palco se traduz para o ecrã sem perder densidade.

Rye Lane, a comédia romântica de Raine Allen-Miller passada num único dia no Sul de Londres, foi um registo diferente: encantador, rápido, emocionalmente exposto. Jonsson interpretou Dom — recentemente de coração partido, desarmado pela situação — e o filme valeu-lhe uma nomeação para o British Independent Film Award de Melhor Protagonista Conjunto ao lado de Vivian Oparah. Estabeleceu que ele conseguia carregar um filme tanto pela ternura como pela precisão. Depois veio Alien: Romulus, e a franchise que mudaria tudo.

O que o realizador Fede Álvarez queria de Andy era uma rutura deliberada com a tradição que a franchise tinha construído à volta das suas personagens sintéticas — não uma ferramenta, não uma ameaça, mas uma entidade em genuíno sofrimento moral. O risco era o sentimentalismo. O que Jonsson entregou foi algo mais perturbador: um andróide a tentar tão desesperadamente ser humano que o seu cuidado pelas pessoas à sua volta se torna a sua própria tragédia. Alguns críticos argumentaram que a performance desequilibrou o filme, desviando a atenção dos mecanismos de sobrevivência e terror em que a série se baseia. O contra-argumento é que Andy é a única personagem em Alien: Romulus que está totalmente presente — que, não tendo qualquer interesse biológico na sobrevivência, é o único que escolhe agir. Jonsson não contestou a crítica. Limitou-se a apontar para o próximo projeto.

O EE BAFTA Rising Star Award, votado pelo público e não pelos organismos da indústria, foi para Jonsson em fevereiro de 2025 — à frente de Marisa Abela, Jharrel Jerome, Mikey Madison e Nabhaan Rizwan. É um prémio que historicamente assinalou o momento exato em que um talento passa de “conhecido pelo público cinéfilo” a “conhecido”. No mesmo ano, apareceu na adaptação de Francis Lawrence do The Long Walk de Stephen King como Peter McVries, e em Wasteman, que também co-produziu — um sinal de onde residem as suas ambições quando as câmaras não estão a rodar.

O anúncio na San Diego Comic-Con em julho de 2026 de que Jonsson interpretará T’Challa II — o filho já crescido do rei de Chadwick Boseman — em Black Panther 3 de Ryan Coogler chegou com um peso que não pode ser gerido apenas pela técnica. Boseman morreu em 2020; a sua ausência faz agora parte da arquitetura da franchise, não um vazio a preencher mas uma gravidade a navegar. Jonsson tem também Benn/Eubank à sua frente, interpretando Chris Eubank numa das rivalidades definidoras do boxe britânico, e Scandalous!, no qual interpreta Sammy Davis Jr. ao lado de Sydney Sweeney como Kim Novak. Cada projeto exige habitar uma pessoa real — o que é uma pressão diferente de inventar uma.

Black Panther 3 estreia em dezembro de 2028. O que Jonsson construir antes disso — e como lidar com o peso depois — será o argumento que a sua carreira tem vindo a fazer desde que um humano sintético entrou numa franchise de terror e perguntou o que significa querer sobreviver.