Nanni Moretti: o realizador que fez de si mesmo o centro do cinema e depois saiu de cena

Nanni Moretti

Photo: Georges Biard / CC BY-SA 3.0, via Wikimedia Commons

Nascimento	19 de agosto de 1953 Bruneck, Italy
Ocupação	Realizador
Conhecido por	Querido Diário, Bianca, O Quarto do Filho
Prémios	Palma de Ouro · Best Director, Cannes Film Festival · Silver Bear · Special Jury Prize, Venice Film Festival · David di Donatello for Best Film

Há uma cena em Il sol dell’avvenire onde Nanni Moretti, a andar de trotinete elétrica por Roma à noite, coreografa uma multidão de comunistas húngaros para uma dança. É ridícula e precisa e completamente característica: um realizador que compreende que as suas melhores comédias funcionam porque são atravessadas por um tipo particular de pavor. O que ele sempre tentou perceber — ao longo de cinco décadas de filmes em que se colocou, relutantemente, no centro — é se a sinceridade pode sobreviver ao apetite do cinema pela performance.

Moretti nasceu em Bruneck, no Tirol do Sul, no verão de 1953, filho de uma professora de latim e de um professor de filosofia. O cinema foi algo a que chegou de forma oblíqua. Quando era adolescente em Roma, vendeu a sua coleção de selos para comprar uma câmara Super 8 e passou os anos seguintes a fazer curtas-metragens com amigos em apartamentos romanos. A sua primeira longa-metragem, Io sono un autarchico, filmada em 1976 por quase nada, circulou no circuito Super 8 antes de alguém pensar em chamar-lhe arte. Não era polida, mas era direta: um jovem a tentar perceber como viver honestamente num mundo construído na acomodação.

O que se seguiu foi uma das vidas duplas mais invulgares do cinema italiano. Durante o final dos anos 1970 e 1980, Moretti produziu uma série de filmes — Ecce bombo, Bianca, La messa è finita — todos eles protagonizados por uma personagem chamada Michele Apicella: neurótica, argumentativa, comprometida com posições que tornavam a vida social quase impossível. La messa è finita ganhou o Urso de Prata no Festival de Berlim em 1986. Palombella rossa colocou Apicella num campo de polo aquático e cercou-o de perplexidade política. O que distinguia estes filmes das comédias italianas da época era uma vontade invulgar de implicar as próprias rigidezes do realizador na piada. A comédia era suficientemente específica para que, aos olhos do público italiano, se lesse como documentário.

Caro diario, em 1993, mudou de registo. Três episódios — Moretti numa Vespa por Roma, a visitar o local da morte de Pier Paolo Pasolini; Moretti a saltar de ilha em ilha; Moretti a navegar pelo sistema de saúde italiano após um diagnóstico de linfoma — formaram um mosaico que não parecia um filme de todo. Era algo mais próximo de uma carta: confessional, engraçado, zangado de uma forma estranhamente sociável. Cannes deu-lhe o prémio de melhor realizador em 1994. Uma descrição mais precisa do que aconteceu é que o cinema europeu reconheceu algo que ainda não tinha visto bem.

La stanza del figlio, em 2001, continua a ser o ponto de viragem. Moretti interpretou um psicanalista cujo filho adolescente morre num acidente de mergulho, e o filme conquistou a Palma de Ouro em Cannes. O notável nisto é que Michele Apicella não está em lado nenhum. Pela primeira vez, Moretti estava a interpretar uma personagem, não uma persona — e o luto que o filme descreve é formal, arquitetónico, construído a partir de silêncios mais do que de discursos. Aqueles que achavam o seu trabalho anterior demasiado solipsista aproximaram-se do filme; aqueles que amavam o solipsismo não sabiam bem o que pensar desta contenção.

A década seguinte produziu dois filmes que clarificaram os limites da sua abordagem. Il caimano, em 2006, foi uma sátira direta a Silvio Berlusconi — ou melhor, um filme sobre a impossibilidade de fazer uma sátira de Berlusconi, o que é um assunto mais interessante. Habemus Papam, em 2011, teve Michel Piccoli como um papa que não consegue enfrentar o cargo, com Moretti como o psicanalista chamado para ajudar. Ambos os filmes foram admirados pela sua inteligência e suavemente criticados pela sua segurança. A acusação — de que os seus filmes políticos se esquivam no exato momento em que o compromisso teria um custo — persegue-o há tempo suficiente para merecer ser levada a sério. Os seus defensores argumentam que a esquiva é o objetivo, que a ambivalência honesta é mais rara do que a convicção. Os seus críticos acham a evasiva confortável de maneiras que o seu trabalho inicial não era.

Depois de Mia Madre, em 2015 — um filme sobre uma realizadora a fazer um filme enquanto a sua mãe morre, o mais autobiográfico dos seus trabalhos tardios sem o dizer totalmente — e de Tre piani em 2021, Il sol dell’avvenire regressou ao território da meta-ficção. Um realizador faz um filme de época sobre comunistas húngaros em Roma em 1956, enquanto o seu casamento colapsa e a sua indústria muda à sua volta. Era um filme sobre o fracasso e o apego que, em certos momentos, era muito engraçado. Em abril de 2025, Moretti sofreu um ataque cardíaco em Roma. Recuperou. A produção de Succederà questa notte já tinha começado; a pós-produção continuou enquanto ele recuperava.

Succederà questa notte — It Will Happen Tonight em inglês — estreou-se no 83.º Festival de Cinema de Veneza a 5 de setembro de 2026. É uma história de amor, vagamente baseada na coleção de contos de Eshkol Nevo, Hungry Heart, e tem como protagonistas Louis Garrel e Jasmine Trinca. Pela primeira vez na sua carreira, Moretti não aparece no filme. Se o cinema que ele construiu durante cinco décadas — um que funcionava porque insistia numa presença particular no seu centro — sobrevive a essa ausência é a questão que o seu novo filme coloca. Com outro projeto, Primo viaggio, já em desenvolvimento, parece que a saída do quadro pode ser permanente.