Cameron Diaz, a atriz nunca nomeada para um Óscar que regressa nos seus próprios termos

Cameron Diaz

Photo: Eva Rinaldi from Abbotsford, Australia / CC BY-SA 2.0, via Wikimedia Commons

Nascimento	30 de agosto de 1972 San Diego, Califórnia, EUA
Ocupação	Atriz, modelo, empresária
Conhecido por	Shrek, Shrek 2, Relatório Minoritário
Prémios	4× nomeada para os Globos de Ouro · SAG · BAFTA · Estrela na Hollywood Walk of Fame · Globo de Ouro (indicação) · SAG (indicação) · BAFTA (indicação) · Hollywood Walk of Fame

No sofá do The Graham Norton Show, Cameron Diaz disse aquilo que as estrelas que regressam não costumam dizer. A década que passou afastada dos sets de filmagem, contou à audiência, foi o melhor período da sua vida: anos em que se sentiu livre para ser mãe e mulher e para viver, na sua maior parte, longe dos olhares do público. Falava a sério. Mas estava também ali para promover uma nova comédia de ação da Netflix, e um segundo filme para a mesma plataforma está agora a poucas semanas de estrear.

Essa contradição é o que nela mais desperta interesse. Hollywood tende a interpretar uma reforma como uma derrota e um regresso como um salvamento, mas nenhuma das leituras se aplica. Diaz não se foi embora por falta de propostas; saiu quando estava no topo das tabelas salariais, cansada de viver de mala feita, em filmagens longe de casa. Também não regressou por precisar de trabalhar. Esta segunda fase da sua carreira parece menos uma reconquista do que uma experiência: uma profissional com todo o poder negocial de que alguma vez precisará, a testar quanto do antigo trabalho ainda quer fazer — e em que termos.

Long Beach moldou-a mais do que San Diego, a cidade onde nasceu a 30 de agosto de 1972. O pai, Emilio, era capataz na petrolífera Unocal e vinha de uma família cubana cujos antepassados tinham emigrado de Cádis; a mãe, Billie, agente de importação e exportação, tinha sobretudo raízes inglesas e alemãs. Diaz descreveu uma infância frugal, em que a família juntava latas de refrigerante para as trocar por dinheiro, porque vinte dólares eram importantes para eles; acrescenta sempre que eram felizes. Na Long Beach Polytechnic High School, partilhou os corredores com um aluno que viria a ser Snoop Dogg.

A carreira de modelo começou antes da representação. Aos 16 anos, ainda no liceu, assinou contrato com a Elite Model Management e, pouco depois, já aparecia em anúncios da Calvin Klein e da Levi’s; aos 17, foi capa da Seventeen. O trabalho levou-a ao Japão, onde uma sessão fotográfica para a LA Gear a apresentou ao produtor de vídeos Carlos de la Torre, seu companheiro durante os quatro anos seguintes, e à Austrália, onde gravou um anúncio da Coca-Cola em Sydney. Nada disto envolvia um argumento.

Tudo mudou quase por acaso. Um agente da Elite que conhecia os produtores de A Máscara enviou-a para uma audição para o papel de Tina Carlyle, a cantora de um clube noturno que conquista Jim Carrey. Tinha 21 anos e nunca tinha representado; só começou a ter aulas depois de conseguir o papel. O filme tornou-se um dos dez maiores êxitos de bilheteira de 1994, e Diaz viu-se transformada numa estrela de cinema antes de ter aprendido o ofício. Os anos seguintes decorreram como uma aprendizagem feita à vista de todos: a comédia negra The Last Supper, uma ex-stripper ao lado de Keanu Reeves em Feeling Minnesota, She’s the One, de Edward Burns, e, depois, a radiosa e rica noiva contra quem Julia Roberts conspira em O Casamento do Meu Melhor Amigo, um êxito mundial.

Doidos por Mary dissipou as dúvidas sobre o que ela era capaz de protagonizar. A comédia dos irmãos Farrelly, construída em torno da mulher de Miami por quem meia dúzia de homens andam apaixonados, foi a comédia de maior bilheteira na América do Norte em 1998, arrecadou 369 milhões de dólares em todo o mundo e valeu-lhe a primeira nomeação para um Globo de Ouro. No ano seguinte, desapareceu dentro de uma personagem. Em Queres Ser John Malkovich?, de Spike Jonze, interpretou Lotte, a mulher de cabelo frisado e obcecada por animais de um marionetista desempregado, e estava tão desleixada que Roger Ebert escreveu que mal a reconheceu. Foi nomeada para melhor atriz secundária pelos votantes dos Globos de Ouro, dos BAFTA e do Screen Actors Guild. Poucas semanas depois, era a jovem proprietária de uma equipa de futebol americano que enfrentava Al Pacino em Um Domingo Qualquer, de Oliver Stone.

A década seguinte desenvolveu-se em duas frentes ao mesmo tempo. Os Anjos de Charlie, com Drew Barrymore e Lucy Liu, arrecadou 264 milhões de dólares e deu origem a uma sequela em 2003. Em 2001, deu voz à princesa Fiona, a herdeira amaldiçoada que se transforma em ogre ao pôr do sol, em Shrek, o primeiro filme a vencer o Óscar de melhor filme de animação e o início de uma saga que teve mais três sequelas. Entre estes motores comerciais, continuou a escolher material mais exigente. Em Vanilla Sky, de Cameron Crowe, interpretou a amante rejeitada do vaidoso herdeiro de uma editora, vivido por Tom Cruise, numa prestação que o The New York Times descreveu como ferozmente emotiva e que lhe valeu novas nomeações para os Globos de Ouro e para o SAG. Martin Scorsese transformou-a depois em Jenny Everdeane, uma carteirista que trabalha nos Five Points, em Gangs de Nova Iorque, a sua quarta nomeação para os Globos de Ouro.

A segunda metade dos anos 2000 trouxe aquele que poderá ser o seu trabalho mais subestimado. Em Na Sua Pele, ao lado de Toni Collette e Shirley MacLaine, interpretou uma irmã mais nova disléxica e autodestrutiva, e o USA Today considerou-o o melhor trabalho que tinha feito. O Amor Não Tira Férias, de Nancy Meyers, arrecadou mais de 205 milhões de dólares; Dia e Noite voltou a juntá-la a Cruise; Professora Baldas rendeu 216 milhões de dólares graças a uma protagonista desbocada de que os críticos gostaram muito mais do que do filme em si. Estima-se que tenha ganho 50 milhões de dólares no ano até junho de 2008; a Forbes classificou-a como a celebridade feminina mais rica em 2010 e, em 2013, foi considerada a atriz mais bem paga de Hollywood com mais de 40 anos.

É aqui que o registo oficial se torna estranho. Quatro nomeações para os Globos de Ouro, três para o Screen Actors Guild, uma para os BAFTA, uma estrela no Passeio da Fama de Hollywood em 2009 e nem uma única nomeação para os Óscares. A ausência de nomeação por Queres Ser John Malkovich? provocou uma onda de contestação na altura e, em 2016, a IndieWire incluiu-a entre os maiores atores nunca nomeados. Parte da explicação está no facto de ter feito as escolhas mais arrojadas dentro de géneros que os votantes dos prémios desvalorizam. Outra parte é que a própria filmografia lhe forneceu argumentos em contrário: What Happens in Vegas e The Green Hornet foram arrasados pela crítica, e a dimensão estrondosa das receitas dos seus filmes facilitou que a reduzissem a um fenómeno comercial. Até a sua interpretação tardia e implacável de uma conspiradora em O Conselheiro, de Ridley Scott, destacada como uma das suas melhores prestações em anos, surgiu num filme de que os críticos não gostaram. A reputação consolidou-se e sobreviveu às provas em contrário.

A saída foi mais discreta do que a carreira. Depois de uma série de comédias em 2014, que terminou com a nova versão musical de Annie, onde vários críticos acharam que a sua Miss Hannigan era demasiado exuberante, parou. Em julho de 2017, disse que se tinha cansado de viajar para as filmagens; em março do ano seguinte, confirmou que se tinha retirado. Entretanto, casara-se com Benji Madden, guitarrista dos Good Charlotte, na sua casa de Beverly Hills, a 5 de janeiro de 2015, dez meses depois de Nicole Richie, mulher do irmão gémeo dele, Joel, os ter apresentado. A filha de ambos, Raddix, nasceu de gestação de substituição em dezembro de 2019.

A reforma não significou inatividade. Já tinha escrito The Body Book com Sandra Bark, que chegou ao segundo lugar da lista de mais vendidos do The New York Times em 2014, e lançou em 2016 The Longevity Book, sobre a ciência do envelhecimento. Investiu em empresas emergentes de saúde, como a Seed Health, e, em 2020, lançou a Avaline, uma marca de vinhos biológicos, com a empresária Katherine Power; em outubro de 2026, a publicação especializada Market Watch distinguiu-a como marca de vinho do ano. Em 2022, surgiu como jurada convidada em RuPaul’s Drag Race All Stars, um programa que disse adorar.

O regresso foi anunciado em junho de 2022 e demorou mais de dois anos a chegar aos ecrãs. De Volta à Ação, a comédia de espionagem de Seth Gordon em que ela e Jamie Foxx interpretam antigos agentes da CIA cuja identidade é descoberta quinze anos depois de terem desaparecido, chegou à Netflix a 17 de janeiro de 2025. Teve 46,8 milhões de visualizações nos primeiros três dias, a maior estreia de sempre de um filme em língua inglesa da Netflix desde The Adam Project, mas as críticas foram pouco entusiásticas: 31% de críticas positivas no Rotten Tomatoes, cujo consenso afirmava que a dupla merecia uma receção mais calorosa. Diaz atribuiu o mérito sem rodeios. «Estou de volta graças ao Jamie», disse, explicando que, se ia deixar a família dez horas por dia, queria passá-las com o homem mais talentoso do meio. Questionada sobre se o regresso seria definitivo, limitou-se a dizer que talvez fosse o início e que poderia ir entrando devagarinho.

E foi devagarinho. Em Consequência, a comédia negra de Jonah Hill sobre uma adorada estrela de Hollywood, interpretada por Keanu Reeves, que parte numa digressão de pedidos de desculpa após ser ameaçada com chantagem, ela é Kyle, uma das duas pessoas mais próximas do protagonista, juntamente com Matt Bomer. Foi o primeiro filme que fez com Reeves em três décadas, desde Feeling Minnesota. A Apple TV estreou-o a 10 de abril de 2026 e os críticos foram duros: 27% de críticas positivas no Rotten Tomatoes e 37 no Metacritic. Na mesma primavera chegou uma notícia que lhe dizia mais: a 4 de maio de 2026, Madden anunciou o nascimento do terceiro filho do casal, um rapaz chamado Nautas, dois anos depois de o filho Cardinal ter nascido, em março de 2024.

O que vem a seguir revela os contornos do acordo que fez consigo própria. Bad Day, escrito por Laura Solon e realizado por Jake Szymanski, o realizador de Jury Duty, dá-lhe o papel de Joy, uma mãe solteira que tenta cumprir uma pequena promessa feita à filha no pior dia da sua vida: o carro é rebocado, uma ida à diálise com o pai, interpretado por Ed O’Neill, corre mal e a tentativa de levantar trinta dólares num banco é confundida com um assalto. Danielle Brooks, Ben Schwartz e Rob Corddry completam o elenco. A Netflix divulgou o primeiro trailer no início de novembro e marcou a estreia do filme para 11 de dezembro de 2026. Depois de um elenco coral e de uma dupla, é o primeiro filme deste regresso que depende apenas dela, trocando os dispositivos de espionagem por um recado banal que corre mal.

Depois chega a personagem que a acompanha há um quarto de século. Shrek 5, realizado por Walt Dohrn e Conrad Vernon, tem estreia nos cinemas marcada pela Universal para 30 de junho de 2027, com Mike Myers e Eddie Murphy de regresso ao seu lado e Zendaya a juntar-se ao elenco como Felicia, uma das três crianças de Shrek e Fiona. Fiona é a personagem que atravessa as duas metades da sua carreira. A mulher que disse a uma audiência de um programa de entrevistas que afastar-se lhe proporcionou os melhores anos da vida tem agora projetos agendados até 2027 e está a escolhê-los, um filme de cada vez.