Dmitry Lysenkov, Hamlet em palco e eterno capanga no cinema russo

Dmitry Lysenkov

Photo: Дмитрий Дубинский / CC BY 3.0, via Wikimedia Commons

Nascimento	6 de julho de 1982 Leninegrado, União Soviética
Ocupação	Ator
Conhecido por	Cidade de Gelo, Estalinegrado, O Mestre e a Margarida
Prémios	Máscara de Ouro · Prémio do Governo da Rússia para a Cultura · Prémio Stanislavski · Prémio Vladislav Strzhelchik

Dmitry Lysenkov tem um nome para a fase da sua carreira no cinema que a maioria dos espectadores conhece. Chama-lhe o seu período cinzento, porque os figurinos que lhe fazem para as filmagens são quase sempre cinzentos: funcionários ministeriais, homens de confiança, um crítico literário que ajuda a destruir um escritor. Em palco, o mesmo actor interpretou Hamlet, Khlestakov e Svidrigailov, e recebeu por este último a Máscara de Ouro, o principal prémio de teatro da Rússia. A distância entre estas duas carreiras é o que nele há de mais interessante, e é o próprio o primeiro a chamar a atenção para isso.

No ecrã, é quase sempre o homem que está ao lado do protagonista. Em Mistérios Ocultos, o thriller gótico de Nikolay Khomeriki, passado numa São Petersburgo arrebatada pela febre do espiritismo, é Ganin, assistente do jovem polícia interpretado por Evgeny Tsyganov. É um papel típico de Lysenkov no cinema: um comparsa de perfil vincado e reflexos rápidos, um passo ao lado do protagonista. Em casa, um público muito mais vasto reconhece-lhe o rosto como Larion, o capanga de nariz irrequieto do êxito de bilheteira para toda a família Cheburashka.

Nasceu em Leningrado a 6 de julho de 1982 e cresceu na cidade durante os famintos e inquietos anos 90. Recorda-se de ir com outras crianças até ao patamar seguinte para ver os buracos de bala que uma rajada de arma automática deixara num elevador. Estudou na Academia Estatal de Artes Teatrais de São Petersburgo, na turma de Vladislav Pazi e Yuri Butusov, e concluiu o curso em 2004. De Butusov guardou uma lição acima de todas as outras, que resumiu ao jornal Vedomosti como «o mais importante é não ser indiferente»: se um tema não o toca, não o leve ao palco, porque também não tocará o público.

Já trabalhava no Teatro Lensovet enquanto ainda era estudante. Por volta dos vinte anos, interpretou Sarafanov, um músico solitário e envelhecido que cria um filho já adulto, numa encenação de Butusov de uma peça de Vampilov; sem maquilhagem para o envelhecer, apenas com uma maneira diferente de se movimentar. O amargurado sonhador Kavalerov, de Yuri Olesha, valeu-lhe o prémio Strzhelchik de melhor estreia em 2006.

Em 2007, entrou para o Teatro Alexandrinsky, onde o director artístico Valery Fokin confiou nele para papéis principais. Foi Khlestakov em O Inspetor Geral, de Gogol, em 2009, e Hamlet no ano seguinte, numa versão deliberadamente grotesca que transformava o príncipe num actor histérico e impotente. Arbenin, o jogador ciumento do drama em verso de Lermontov, na produção de Fokin inspirada na encenação de Vsevolod Meyerhold de 1917, valeu-lhe o Prémio do Governo Russo para a Cultura em 2017. Svidrigailov em Crime e Castigo, de Attila Vidnyánszky, trouxe-lhe a Máscara de Ouro de melhor actor secundário em 2018. Para Lysenkov, Svidrigailov era mais rico do que Raskólnikov, uma personagem polifónica, e interpreta homens assim sem fingir que desaparece dentro deles. «Sinceramente, não acredito numa transformação total», afirmou; são os demónios do actor que passam para a personagem.

Nessa mesma primavera, comunicou ao Teatro Alexandrinsky que não renovaria o contrato. Numa entrevista posterior, apontou uma violação grave da legislação laboral por parte da direcção, incluindo trinta e dois dias seguidos sem folga. Ao Vedomosti, limitou-se a dizer que se tinham separado depois de quase doze anos. Vidnyánszky pediu que o deixassem continuar a interpretar Svidrigailov; o teatro recusou. Seguiram-se imediatamente trabalhos como freelancer: o papel principal em The Man from Podolsk, para Mikhail Bychkov, Raskólnikov para Konstantin Bogomolov, The Iranian Conference e Living T. no Teatro das Nações, e uma produção no Sovremennik, ao lado de Marina Neyolova. Em 2020, recebeu o Prémio Stanislavsky e, nesse verão, mudou-se com a família para Moscovo, porque, como explicou, era aí que havia trabalho.

O cinema tem sido menos generoso, e ele próprio o reconhece. «Tive sorte com os realizadores, mas com os papéis, pelo menos com os principais, nem por isso», disse ao Vedomosti. A sua filmografia inclui papéis secundários em Stalingrad, de Fyodor Bondarchuk, e no épico sobre os dezembristas Union of Salvation. Mais frequentemente, é escolhido pela mesma fisicalidade vincada e excêntrica que o teatro recompensa, uma qualidade que acaba por se transformar em caricatura. Interpretou quase em simultâneo dois capangas com ar de rato: Larion em Cheburashka e o corcunda Tsvyr na série de fantasia The Last Warrior: Heritage, aparentemente porque as equipas de produção dos dois projectos nunca trocaram informações. Foi o próprio Lysenkov quem inventou os hábitos roedores e o fungar de Larion, e admite que o realizador Dmitry Dyachenko não ficou muito satisfeito por os dois ratos acabarem a competir entre si. O papel que mais lamenta ter perdido é o de protagonista em It Doesn’t Hurt Me, de Aleksei Balabanov. Não houve audição, apenas uma conversa na cozinha de Balabanov, na ilha de Vasilievsky: Balabanov estava com a clavícula partida, Lysenkov com uma perna partida, e a conversa não correu bem. O papel ficou para Alexander Yatsenko.

Quando aparece o material certo, os resultados são evidentes. Na série The Big Moment, de Viktor Shamirov, lançada em 2021, assume o papel principal como Rostislav, um homem desajeitado e solitário, numa história de amor entre dois casais. Foi filmada à antiga, com ensaios longos e sem diálogos improvisados, e conquistou um público dedicado quase sem publicidade. No mesmo ano, chegou à final da 12.ª temporada de Dancing with the Stars, na Rossiya-1, com Olga Nikolaeva como parceira. Em The Master and Margarita, de Mikhail Lockshin, em 2024, interpretou Latunsky, o crítico que persegue o Mestre, e recusou o conselho de sempre para procurar o lado bom do vilão: para ele, Latunsky é maldade em estado puro, o homem cujo zelo destruiu vidas reais.

O rato regressou a 1 de janeiro de 2026, quando Cheburashka 2 chegou às salas e ultrapassou os seis mil milhões de rublos até fevereiro. Em 2025, interpretou Alexei Karenin na versão teatral de Anna Karenina, de Tolstói, encenada por Danil Chashchin, e surgiu como um repórter televisivo ávido de escândalos na comédia policial Vasiliy, de Dmitry Litvinenko, um papel que se adequava à sua aversão às figuras da televisão. Em 2026, participou na série de comédia Tryoshka. É casado com a actriz Maria Zimina e têm duas filhas, Sofia e Alisa.

Segue-se Dead Mountaineer’s Hotel, a nova adaptação de Alexander Domogarov Jr. do mistério nevado dos irmãos Strugatsky, que chega aos cinemas russos a 28 de janeiro de 2027 e volta a juntá-lo a Evgeny Tsyganov, seu parceiro em Mistérios Ocultos, que interpreta o inspector Glebsky. É mais um filme de elenco coral, mais um papel secundário e mais uma oportunidade para ver se um realizador o liberta da trela cinzenta.