Kaya Scodelario: como os blockbusters prepararam o caminho para Susie Glass

Kaya Scodelario

Photo: Desmond Herzfelder / CC BY 4.0, via Wikimedia Commons

Nascimento	13 de março de 1992 Haywards Heath, West Sussex, England
Ocupação	Atriz
Conhecido por	Maze Runner – Correr ou Morrer, Moon – O Outro Lado da Lua, Maze Runner: A Cura Mortal
Prémios	2 Golden Nymph , Monte-Carlo TV Festival (indicação) · Best Acting , Ashland Independent Film Festival (compartilhado)

A pergunta que a sua carreira não se cansa de fazer não é se ela consegue carregar um filme às costas. Já o provou sozinha numa inundação na Louisiana, com jacarés e um pai em pedaços e mais nada para segurar o ecrã — Crawl funcionou porque Kaya Scodelario se recusou a que não funcionasse. A pergunta é se a indústria acabaria por lhe dar espaço para ser interessante em vez de apenas útil. Susie Glass, a chefona do crime no centro de The Gentlemen de Guy Ritchie — que regressou para uma segunda temporada na Netflix a 3 de setembro de 2026 — é a resposta mais completa que ela deu até agora.

Nasceu Kaya Rose Humphrey em Haywards Heath, West Sussex, e cresceu bilingue no norte de Londres, com a mãe, Katia, a ter deixado o Brasil para Inglaterra em 1990. A família instalou-se num apartamento municipal na Holloway Road, e Scodelario absorveu duas culturas e duas línguas em simultâneo — uma dualidade que descreveu como formativa de maneiras que só percebeu totalmente muito mais tarde. O pai, Roger Humphrey, morreu em novembro de 2010, altura em que ela já trabalhava profissionalmente há três anos. O teatro na Islington Arts and Media School não era um passatempo; foi o primeiro sítio onde sentiu que tinha um lugar que não precisara de negociar.

Fez o teste para Skins aos catorze anos sem qualquer crédito anterior e conseguiu o papel de Effy Stonem, uma personagem apresentada como uma figura de fundo quase silenciosa e gradualmente reescrita para se tornar o centro gravitacional da série. O que Scodelario fez com Effy — transformar cenas quase sem palavras em exercícios de desconforto controlado — valeu-lhe duas nomeações para o Golden Nymph e o tipo de atenção que os diretores de casting não esquecem. Quando Skins terminou, ela tinha vinte anos e já tinha demonstrado algo que uma série de papéis secundários em filmes maiores passaria os anos seguintes a tornar mais difícil de ver.

A transição para o cinema foi rápida e, em retrospetiva, estruturalmente estranha. Wuthering Heights (2011), a adaptação formalmente ambiciosa de Andrea Arnold, deu-lhe o papel de Catherine Earnshaw e valeu-lhe atenção crítica genuína — mas foi um filme que chegou sem um público suficientemente grande para lhe dar o impulso que o papel merecia. Depois vieram os anos das franquias: Teresa em três filmes de Maze Runner (2014–2018), Carina Smyth em Pirates of the Caribbean: Dead Men Tell No Tales (2017). Ambas as séries geraram receitas de bilheteira enormes e deixaram às suas protagonistas femininas menos para fazer do que a arquitetura da história implicava.

O trabalho que ela escolheu entre e à volta dessas obrigações de franquia contava uma história diferente. Em Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile (2019), interpretou Carole Ann Boone ao lado de Zac Efron como Ted Bundy — um papel que exigia que retratasse a fé cega e catastrófica de uma mulher num assassino sem a transformar num símbolo de ingenuidade. No mesmo ano, Crawl de Alexandre Aja entregou-lhe um thriller de sobrevivência com jacarés e praticamente a desafiou a evitar que fosse ridículo. Não só conseguiu — como o tornou genuinamente assustador. Spinning Out (2020), da Netflix, em que interpretou uma patinadora artística a lidar com uma perturbação de humor numa época competitiva de nível olímpico, foi cancelada após uma temporada, mas mostrou um registo que os seus créditos em franquias nunca pediram.

Há uma frustração específica que vale a pena nomear sobre os anos de Maze Runner: Teresa é, nos romances originais de James Dashner, a personagem cuja complexidade moral mais complica a lógica binária da história. No ecrã, os filmes foram-na estreitando progressivamente até ela funcionar principalmente como figura de traição. Scodelario falou abertamente sobre as limitações — a obrigação de servir uma trama em vez de uma personagem. Os filmes deram dinheiro; o papel não a fez. Estar visível no tipo errado de projeto durante oito anos é um risco específico, distinto da obscuridade e às vezes mais difícil de superar.

Susie Glass chegou em 2024 e mudou o enquadramento. A série da Netflix de Guy Ritchie deu-lhe o papel da filha de um chefe do crime a tentar manter unido um império herdado ao lado do aristocrata — Eddie Horniman de Theo James — que tropeçou na posse dele. The Gentlemen Temporada 2, lançada a 3 de setembro de 2026, estende a história a Itália e aumenta o que está em jogo para ambas as personagens. A série deu a Scodelario o que os anos de franquia não deram: um papel tão cómico quanto ameaçador, e um contexto criativo — o idioma de comédia-crime estilizado e maneirista de Ritchie — que transforma a sua precisão numa arma em vez de uma limitação.

Foi casada com o ator americano Benjamin Walker de dezembro de 2015; separaram-se no início de 2024. Têm dois filhos. Em 2018, falou publicamente de ter sido agredida sexualmente aos doze anos — uma revelação que enquadrou como um ato de solidariedade em vez de confissão pessoal, situada no contexto de uma indústria que andava a examinar as suas próprias falhas.

A comédia negra Adulthood, realizada por Alex Winter e com Josh Gad e Billie Lourd no elenco, estreou no Festival Internacional de Cinema de Toronto em setembro de 2025 — um filme em que interpreta uma mulher a desvendar um segredo familiar letal, e que os críticos consideraram uma montra do que ela consegue fazer quando lhe dão material que a acompanha. A segunda temporada de The Gentlemen é a temporada que vai determinar se Susie Glass se torna o papel pelo qual é conhecida. Tudo no seu percurso sugere que ela sabe exatamente o que fazer com isso.